الرئيسية / الفن / الفن الحديث - التكعيبية التي كتبها روزانجيلا فيغ

الفن الحديث - التكعيبية التي كتبها روزانجيلا فيغ

يمكنك أيضا سماع هذه المادة في بلده صوت الفنان روزانجيلا فيغ:

Rosângela Vig é Artista Plástica e Professora de História da Arte.

فيغ روزانغيﻻ هو فنان وأستاذ تاريخ الفن.

أورفيوس
نعجب من قوة ملحوظة

هذا الخط نبيلة والثناء:
هذا هو الصوت الذي جاء من صدى الضوء
De que fala Hermes Trismegisto em seu Pimandro. 1
(أبولينير, 1997, p.27)

الفنان هو المتسابق. مقاليد له توجه انظارنا عن طريق مسارات الحلم والخيال. في هذا حدس مخطط الرحلة دهشتها خيالنا والتطلعات الخاصة بنا. عندما النجار يجرؤ على يجرؤ, مغامرات انظارنا, لدينا قلب وروح ليهيمون على وجوههم من خلال زوايا ووجهات النظر لا يمكن تصورها جديدة. نحن فرحة أو لمجرد الحصول على دهش في جميلة أو سامية أن الوقت قد descortinado. وكان الوقت السخي بأعيننا. الفن هو سيدة المغامرة الذين بلا كلل يعيد إختراع. وشيء كان أكثر جريئة وجريئة من الفن الذي انفصلت عن واقعية في أوائل القرن العشرين. ومن بين الاتجاهات الجمالية جريئة من القرن الجديد والتكعيبية الأكثر نفوذا والثورية.

بعيدة عن الواقع, استكشاف الرسامين نمط جديد من التمثيل وكان ينظر إلى الكائن من خلال خطوط, كما لو مفتوحة, فاسد. وبلغ أسلوب المظاهرات الجمالية, وأعرب ذراعيه في مجال الأدب، وكان أبولينير حيث أن معظم ممثلها. Em seu livro Caligramas 2 الشعر يتحدث للقارئ, من خلال الكلمات ومن خلال الصور. النص يأخذ مساحة ويتم تكوين في صور. هنا, كما سادت الحرية, من خلال أفكار فضفاضة, ترتيب عشوائي, كما لو كانوا في حالة من الفوضى, كما لو كانت منفصلة.

تميزت الفترة المضطربة التي ازدهرت التكعيبية التي كتبها حروب كبرى, ومن بين هذه, الثورة الروسية (1917); الحرب العالمية الأولى (1914-1918); الحرب العالمية الثانية (1939-1945); والحرب الأهلية الإسبانية (1936-1939). ولكن الإنسانية شهد أيضا تقدما كبيرا للتكنولوجيا والاتصالات, بينها, اختراع التلفزيون 1925, بواسطة جون لوجي بيرد (1888-1946); ألبرت اينشتاين (1879-1955) وأحدثت ثورة في مجال الفيزياء مع نظرية النسبية (1905); ألبرتو سانتوس (1873-1932) استطاع أن يحصل على 14 مكرر قيام بالرحلة الأولى في 1906; البريد الكسندر فليمنغ (1881-1955) اكتشف البنسلين المضاد الحيوي في وظائف 1928. À era ainda cabe atribuir a difusão da fotografia 3 استنساخ الصور الفعلية, السماح فن أن تكون نفسها.

وسط هذا السيناريو يضج اللوحة عبر تزدهر في فرنسا 1907, التكعيبية مذهب في الرسم, بابلو بيكاسو (1881-1973) البريد جورج براك (1882-1963). أصول النمط, ومع ذلك, عاد لتوه قبل, لا يزال في ما بعد الانطباعية, أواخر القرن التاسع عشر, بول سيزان (1839-1906) الذين كانوا يعملون مع الألوان النقية وتمثيل الأشياء, في شكل اسطوانات والمخاريط. في 1911, أصبح التكعيبية شعبية وأذيع إلى عدة بلدان في أوروبا والبرازيل.

الهندسة المعمارية

نحن جيل من الشبان الغاضبين,
كما الناشئة الصبار الغضب
لتغيير وجه الزمن.
(MAIAKÓVSKI, في كوستا, 2003, ص 30)

يظهر تفكيك الشكل وكلاسيك المسافة التي اقترحها التكعيبية أيضا في الهندسة المعمارية و, هذا المجال, pode ser que o único país representante seja a República Tcheca 4. من بين العديد من المعايير المعمارية أن مدينة براغ, العاصمة, منازل, التكعيبية موجود في كثير من مبانيها. وربما, ومن بين هذه, والأكثر أهمية هو بيت السيدة السوداء (البيت في السيدة السوداء) (التين.. 1).

تعتبر تحفة من التشيك التكعيبية, شيد المبنى بين 1911 و 1912 والذي صممه المهندس المعماري جوسف غوكار (1880-1945). بمنازلها الداخلية متحف مخصص لالتكعيبية. في زاوية واحدة, خارج المبنى, إنه تمثال الحجر الباروك الذي يعطي اسم للبناء (التين.. 2). تعديل تماما لنمط من المنطقة, البساطة نظمت فرض الواجهة تكشف آثار التكعيبية في النوافذ الزاوية هائلة, معشق من الأعمدة. في الطابق الأول, على الشرق جراند كافيه ومن بين بيئات أنيقة تضمن أيضا شكل التكعيبية, مع بنودها الزينة, كما الثريات, الأشياء الديكور والأثاث المنزلي, خطوط هندسية كاملة, الأقماع والاسطوانات. على, لعبة الضوء والظل يكمل فكرة تجزئة النموذج مع انتشار وتوجيه الضوء, كما لو أنها fracionasse أيضا, طعم أسلوب التكعيبية.

Fig. 1 – Casa da Virgem Negra, Museu de Artes Decorativas. Prague.eu: The Official Tourist Website for Prague. Foto: Ondrej Kocourek.

التين.. 1 - بيت السيدة السوداء, متحف الفنون الزخرفية. Prague.eu: السائح الموقع الرسمي ل براغ. صور: اوندريج Kocourek.

فن النحت

إلى جزء من كائن له قيمة. A الواقعية الجديدة كلها تكمن في الطريقة التي يعتبر كائن أو أحد أجزائه. (ضوء في ماك, 2014, p.323)

O أسلوب reinventava ل الفن وجدت أرضا خصبة في النحت. سمحت حرية الفنانين تصبح الصور عن طريق اللمس متحللة. وبالطبع الصور التي صممها التكعيبية في الرسم, foi também aproveitado na Escultura. في هذا المعنى, كان البحث عن الحكم الذاتي, من قبل مفرزة من الواقع, البحث عن مواد جديدة وتقنيات جديدة. كان الغراء واحدة وكان تداخل ممكن من الأشكال الهندسية, السماح للنظر الشعور حجم وعمق بين حقول الزهر والمساحات شغل.

تم الكشف عن هذه الصفات في أعمال عظماء مثل رايموند دوشامب فيلون (1873-1918) كونستانتين برانكوزي (1876-1957), ولكنه كان على يد رائد كبير من التكعيبية, بابلو بيكاسو (1881-1973) que a Escultura adquiriu relevância 5. عملت بيكاسو جنبا إلى جنب مع صديقه جورج براك (1882-1963), الذي بدأ, أن ينتشر أسلوب وأفكار مشتركة. أكثر من التقاطعات فقط من وحدات التخزين والأشكال, كانت الملامح الرئيسية لوحة بيكاسو أيضا على العرض في أهدافها النحت.

A flexibilidade no uso de materiais pode ser observada em vários objetos como a Cabra 6. بالقرب من استوديو بيكاسو كان الفناء الكامل الخردة المعدنية ومواد البناء. هذا المكان, إزالة مصور قطعة من السيراميك والحديد تستخدم لتشكل العمود الفقري للحيوان ومليئة الجص. سلة تكمل الفضاء تشكيل الصدر وعلبتين تمثل الضروع. للانحناء في العمود الفقري وسعف النخيل كمامة استخدمت; واستغرق الفنان أيضا الحطام المعدنية في جميع أنحاء هيكل. وكانت النتيجة مذهلة العمل, التفاصيل الكاملة لعنزة الحقيقي, مع الساقين نحيل, بلا حركة. ومن المسلم به في جميع أنحاء النحت, آثار الكائنات والحديد المستخدمة من قبل بيكاسو. وكانت حريته ملحوظة في عدم الاهتمام مع النموذج; في الحيوان خشونة الجلد; في خطوط مستقيمة الظهر, الساقين الماعز والكفوف, ميزات التكعيبية. البحث عن خطوط جديدة والقوام جديدة تركت مكشوفة الرغبة في الهروب التصويريه ومكنته بحرية transitasse الفن نفسها. تعتبر المنحطة, تم اتخاذ العديد من أعمال بيكاسو من المجموعات العامة من قبل النظام النازي. حاليا جزء من مجموعة من المتاحف الكبرى في العالم.

بعد التكعيبية خطوط مستقيمة, الحصان العظمى (التين.. 3), رايموند دوشامب فيلون يبدو على وشك اتخاذ قفزة. وخلافا لبيكاسو الماعز, سطح ركوب على نحو سلس, تتألف من الأشكال الهندسية التي تناسب تماما لأجزاء الجسم لتمثيل و, بالنسبة لهم, التأكيد على تحركات الحيوان. يتوهج التي تتخلل الفراغات وصورة كاملة يأخذ الضوء والظل, السماح لعبة الضوء والظلام, عند ملء المساحات الفارغة تسليط الضوء على فكرة الحركة.

Fig. 2 – Casa da Virgem Negra, Museu de Artes Decorativas, Santa na lateral do prédio. Prague.eu: The Official Tourist Website for Prague. Foto: Ondrej Kocourek.

التين.. 2 - بيت السيدة السوداء, متحف الفنون الزخرفية, سانتا على جانب المبنى. Prague.eu: السائح الموقع الرسمي ل براغ. صور: اوندريج Kocourek.

اللوحة

كجزء من رغبة في الحصول على وثيقة ممكن لنوع معين من الواقع, في 1911 إدخال الحروف في لوحاتي (براك في ماك, 2014, p.330)

استكشاف وجهات في وقت واحد; ربط لهم اللعب من الخطوط والألوان; الهروب من الواقع و, قبل كل شيء أن يقرر سحب بعيدا عن شائع, أن تأخذ رحلة للأبعاد مختلفة; ويمكن أن يكون من بين التصاميم الأولية لدراسة التكعيبية. لم يفعل الكثير من الفنانين, لاستكشاف هذه الحقول الجديدة, فإنها أيضا تغيير إلى الأبد تاريخ الفن.

الصفات المسافة الواقعية ظهرت بالفعل في أواخر القرن التاسع عشر, مع عمل بول سيزان (1839-1906). كانت لها طريقة مبتكرة لوحة للحد من المساحات التصويرية إلى مكعبات واسطوانات, ما كان مساهمة هامة في التكعيبية. وهي تعتبر فترة Cézanniano كمرحلة أولية أو ما قبل التحليلية التكعيبية, التي وقعت بين 1907 و 1909.

بيكاسو يمكن أن تذهب أبعد من ذلك, خطوط المتغيرة سيزان, توسيع مجال رؤيته, مع الصور مستقيمة, فتح, ينظر في وقت واحد على نفس الطائرة. ليه انسات دعفيجنون 7 وقد عمل بيكاسو افتتح وفتحت أسلوب التكعيبية, في 1907. أبطال المشهد هي خمس عاهرات في بيت للدعارة في حي واحد برشلونة سيئة السمعة. اسم افينيون, حتى, ولا يشير إلى مدينة في فرنسا, لكن الشارع (الشارع افينيون) بلدة أسبانية. اندلعت أعمال نماذج من الفن التقليدي لتصوير خمس نساء عاريات, مع الأشكال المبسطة. خطوط مستقيمة, الزاوي تدليل على تأثير الفن الأفريقي والفن الايبيرية, أن بيكاسو كان على اتصال. المرأة اليسرى يرتدي رداء وردي تغطي جسدها; يبدو لفتح المشهد, سحب الستار. مركز, هناك نوعان من النساء الوقوف والجلوس; الى الوراء, يبدو آخر لكشف النقاب عن الغرفة, حيث أنها نفسها من. في أوضاع مثيرة, يبدو كل ما يكفن في نوع من الحجاب الوردي. غافل للفاكهة في الجزء السفلي من المشهد, أنها تبدو للمراقب. أجريت بيكاسو العديد من الدراسات للوصول إلى اللوحة الأصلية. ومن بين الأعمال التي قد خدموا في التأثير على بيكاسو, وهي افتتاح خاتم الخامس أو الرؤية سانت جون, من El Greco (1541-1614); خمسة السباحون, سيزان; وحمام تركي إينغرس (1780-1867).

والخطوة الثانية, بين 1909 ل 1912, استخدام اللون أصبح أكثر اعتدالا; وقد ساد الأشكال الهندسية; ونأى أعمال التصويريه. في هذه المرحلة, cujo nome atribuído foi Cubismo Analítico ou Hermético 8, وهو يقابل العمل صورة أمبرويز فولارد, من 1910, بيكاسو. الصورة يجلب بطولة تاجر الفن المعروفين في ذلك الوقت, Vollard أمبرواز (1866-1939), يظهر الوجه الذي ظل الأشكال المتداخلة والفروق الدقيقة الناعمة. ومن الممكن التعرف على الخطوط العريضة لآلة موسيقية في الصورة, الحبال ومخاطر أخشابها.

من 1912, في محاولة لقيادة العين إلى واقع, نقلوا للعمل, عناصر معروفة. وبالاضافة الى العمل مع زيادة التركيز على الألوان, بدأ الفنانون إلى استخدام الكولاج, رسائل, قطع صحيفة والأشياء. A esse período foi atribuído o nome de Cubismo Sintético 9. ومن بين أعمال هذه المرحلة الكمان, من 1912, أيضا بيكاسو. ومن الممكن التعرف على الخطوط العريضة لآلة موسيقية في الصورة, الحبال الخاصة, مخاطر الخشب ومعالمها.

وقبل وصوله إلى أشكال التكعيبية, ومع ذلك, a obra de Picasso 10 خضع مرحلتين. المرحلة الزرقاء, بين 1901 و 1904, أنتج الفنان يعمل في أحادية اللون, مع الموضوعات التي مرت من خلال العزلة من المواضيع, الحد من الفقر و. ومن بين الحقائق التي أدت إلى هذه الفترة كانت وفاة شقيقته كونسيبسيون ثماني سنوات، وانتحار صديقه المقرب Casagemas. من 1904, إلى 1907, قضى الفنان المرحلة الوردي, ينسب إلى حبه لفرناند. موضوع يجب أن تدور حول الألعاب البهلوانية والسيرك العناصر, fascinavam كل من بيكاسو. في خطوط التكعيبية, عمل الفنان مع براك و, مرات عديدة, أعمال اثنين تتداخل. ذهب بيكاسو إلى القول: “كان كما لو كنا متزوجين” (“كان كما لو كنا متزوجين") (جولدنج, 1991, ص 41), كان مثل الصداقة والتعاون بين البلدين. بالنسبة للمؤرخ وجامع دانييل هنري كاهنوايلر الفن (1884-1979), “في تطور الفن الجديد, مساهمات بيكاسو وبراك يميز بالكاد” (في ماك, 2014, p.326). بعد الحرب العالمية الأولى, نأى بنفسه عن براك الفن, بسبب إصابات الحرب. كما خضع عمل بيكاسو في الفترة الكلاسيكية خلال وقت متأخر 20 لفترة كاملة من المشاهد المثيرة التي شملت الرقم مينوتور, في وقت متأخر 30, تحت تأثير السريالية. في 1937, والتكعيبية قوالب, رسمت بيكاسو عمله الأكثر شهرة ومعروفة, o painel Guernica 11, أعرب فيها عن رفضه للتفجير الذي أودى بحياة مئات الأشخاص في المدينة الاسبانية التي تحمل الاسم نفسه.

عملت بيكاسو وبراك في اللوحة التكعيبية, جنبا إلى جنب مع فنانين آخرين مثل خوان جريس (1887-1927); فرناند ليجيه (1881-1955); o grande pintor muralista mexicano Diego Rivera (1886-1957); e Tarsila do Amaral (1886-1973), وفي البرازيل.

جرت نهاية التكعيبية مكان في 1914, عندما العديد من المثقفين, تم تعيين الكتاب والفنانين الذين انضموا إلى الحركة ومتناثرة, بسبب الحرب العالمية الأولى. ولكن الاسلوب الثوري استمر لإلهام الفنانين وأنه جاء الحركات الأخرى التي تغيرت إلى الأبد مساحة التصويرية.

Fig. 3 – By: Raymond Duchamp-Villon, Large Horse, 1914. Bronze. Collection Tate. © Raymond Duchamp-Villon, Photo © Tate. Image released under Creative Commons CC-BY-NC-ND (3.0 Unported). Link to the work on the main Tate website.

التين.. 3 - بواسطة: رايموند دوشامب فيلون, الحصان كبير, 1914. برونز. جمع تيت. © رايموند دوشامب فيلون, صور © تيت. صورة صدر تحت جميل CC-BY-NC-ND (3.0 بلا رجعة). رابط للعمل على موقع تيت الرئيسي.

الاعتبارات النهائية

السلحفاة
السحر تراقيا, سحر!

لعب بدلا بلدي قيثارة حين
الحيوانات تذهب إلى الصوت سريع
بلدي السلاحف وصوت.
(أبولينير, 1997, p.29)

كان السيناريو المضطرب حيث ازدهرت التكعيبية أرضا خصبة للفنانين. تسترشد الحرية, أنها تتحرر بالتأكيد من الأشكال التقليدية. مكنت جرأة الترفيه من جماليات وكانت العلامة التجارية الكبيرة التي أسلوب يقم في الفن, في المسرح، وكذلك في الأدب. تتحدى الاتفاقيات اللغة المكتوبة, كان Poesia غيوم أبولينير (1880-1918) انقطاع متميز, مع العبارات, في كثير من الأحيان دون الأفعال, مع خطوط مستقلة; رفض الشكل الكلاسيكي. تركت أفكار مجزأة تعرض وجهات في وقت واحد من نفس التفكير. يبدو الأمر كما لو اندمجت، فإن أصوات متداخلة التعبير عن الفروق الدقيقة مختلفة من نفس المنطق. مثل هذه الأفكار المتداخلة, في كثب يشبه تجزئة اللوحة التكعيبية.

سيغوندو تيري إيغلتون (1943-),

فن بإعادة الأمور الفردية وكنهها العالمية, وبذلك يجعلهم غير قابل للتقليد أنفسهم. خلال تلك, فإنه يحول الحاجة للطوارئ, الحرية الاعتماد. ما يقاوم هذه العملية الخيميائية يتم إزالة كما رفض متخصص. (إيغلتون, 2005, P.85).

يمكن أن يكون هناك أفضل نص لإلقاء الضوء على الفن. فواصل التكعيبية هذا الترفيه من مارس. النمط الذي ازدهرت في السيناريو المضطرب, تغيرت إلى الأبد معايير للفن الحديث. كانت الفوضى في أوائل القرن العشرين أرضا خصبة للفنان, التي كنا نواجه حربين كبيرتين. على, وجد الفن مجالها, فمضى يجري نفسها, في صميمها, مجاناً; الصحوة نوع جديد من الإدراك, توصيل الفكر.

لGasset (2005, P.50), “المتعة الجمالية يجب أن يكون متعة ذكي”, هذا يكون, يقدم الأفكار إيقاظ, يحرض على التفكير النقدي. هذا النوع من التفكير يناسب التكعيبية المحتوى. هذه المسارات الجديدة الطريق, كانوا على المحك لغات جديدة, إمكانيات جديدة, لكن, خصوصا فكرة متعمقة في الوقت. وعلى الرغم من الانتقادات, يسمح التكعيبية الابتكار في القوانين والتجارب, تقديم نظرة مختلفة على التمتع وجوه الفن. العمل ينبغي أن تثير, كما نوبة الصمت, مرددا من خلال الحواس, بدون قيود الواقع.

1 الأصل بالفرنسية:

أورفيوس
نعجب من قوة ملحوظة

ونبل خط:
هذا هو الصوت الذي سمع ضوء
التي trismegistus هرمس يتحدث في Pimander له
(أبولينير,1997, p.26)

2 كتاب Calligrams غيوم أبولينير, Caligrammes الفرنسية: قصائد السلم والحرب.

3 فيديو عن تاريخ نسيفور نيبس التصوير الفوتوغرافي:
www.hrc.utexas.edu/exhibitions/permanent/firstphotograph/history/

4 العمارة التكعيبية:
www.fostinum.org/czech-cubist-architecture.html

5 منحوتات لبابلو بيكاسو:
www.youtube.com/watch?ت = C1NWaN8pE-Q

6 A الماعز بابلو بيكاسو:
www.youtube.com/watch?ت = ntcc9saACuw

7 ليه انسات دعفيجنون:
www.youtube.com/watch?ت = SfhyGYbVGvQ

8 تحليلية التكعيبية أو Hermétco:
www.youtube.com/watch?ت = BmfAQo27nVQ

9 التكعيبية التركيبية:
www.youtube.com/watch?ت = QBKxazizTME

10 لوحات بابلو بيكاسو:
www.youtube.com/watch?ت = HDyJGURaSfM

11 غرنيكا من قبل بابلو بيكاسو:
www.youtube.com/watch?ت = l_VSixma864

12 الأصل بالفرنسية:

السلحفاة
السحر تراقيا, ô délire !

أصابعي على يقين من أن دق قيثارة.
الحيوانات تنفق الأصوات
من وجهة نظري سلحفاة, أغنياتي.
(أبولينير,1997, p.28)

.

.

مثل? اترك التعليق!

.

تأتي معنا, معرفة الأخبار عن طريق البريد الإلكتروني:

البريد الإلكتروني

.

.

مراجع:

  1. أبولينير, غيوم. على حيوانات رامزة، أو أورفيوس موكب. ساو باولو: اد. الصور المصغرة, 1997. ترجمة وتقديم ألفارو Faleiros.
  2. باير, ريمون. تاريخ علم الجمال. لشبونة: التحرير؛, 1993. الترجمة بخوسيه ساراماغو.
  3. BYSTRINA, ايفان. سيميائية مواضيع الثقافة, الفصول الدراسية إيفان Bystrina. تقوم تقنية - SP,CISC (مركز البحوث متعددة التخصصات في السيميائية للثقافة والإعلام). ساو باولو: PRE-PRINT. الترجمة نورفال Baitello اسم جديد وسونيا B.Castino, 1995.
  4. كالفن, إيتالو. لماذا قراءة الكلاسيكيات. 2ل. طبعة. ساو باولو: شركة داس Letras, 1993. الترجمة نيلسون مولان.
  5. CHILVERS, إيان; زاكزيك, إيان; WELTON, جود; بوجلير, كارولين; ماك, لوري. التاريخ المصور للفن. ساو باولو: بوبليفولها, 2014.
  6. كوستا, إدواردو ألفيس دا. الطريق, مع ماياكوفسكي: الشعر شمل. ساو باولو: جيل التحرير, 2003.
  7. إيغلتون, تيري. أن فكرة الثقافة. ساو باولو: أونيسب Editora, 2005.
  8. فارثينج, ستيفن. كل شيء عن فن. ريو دي جانيرو: السدسية, 2011.
  9. GASSET, خوسيه أورتيغا. فن أنسنة. 5 ل. الطبعة. ساو باولو: Ed.Cortez, 2005.
  10. جولدنج, يوحنا. مفاهيم الفن الحديث. ريو دي جانيرو: خورخي الزهار محرر, 1991.
  11. جومبريتش, هاء ح. تاريخ الفن. ريو دي جانيرو: غوانابارا Editora, 1988.
  12. هاوزر, أرنولد. التاريخ الاجتماعي للفن والأدب. ساو باولو: فونتيس مارتينز, 2003.
  13. كانط, إيمانويل. جميلة وسامية. البرازيليتين:مكتبة التعليم المحدودة. 1942.
  14. MARKED, خوسيه ماريا ماس. عباقرة الفن: بيكاسو. بارويري: اد. عباد الشمس, 2007. ترجمة ماتياس أبرو ليما فيلهو.
  15. بروينكا, مجاناً. اكتشاف تاريخ الفن. ساو باولو: روتليدج, 2005.
  16. شيلر, فريدريش فون. الشعر ساذجة وعاطفية. ساو باولو: Ed.Iluminuras, 1991.
  17. SPENCE, ديفيد. بيكاسو كسر القواعد. ساو باولو: وكالة المخابرات المركزية تحسينات, 2005. ترجمة لويس أنطونيو أغيار.
  18. فيغ, روزانجيلا. الفن بوصفه الاتصالات للاتصالات والفن: هذا النهج من جماليات التكعيبية في غرنيكا. في: www.dominiopublico.gov.br/pesquisa/DetalheObraForm.do?select_action =&co_obra = 201241 (أخر 15/10/2018)

.

الأرقام:

التين.. 1 - منزل السيدة السوداء, متحف الفنون الزخرفية. Prague.eu: السائح الموقع الرسمي ل براغ. صور: اوندريج Kocourek.

التين.. 2 - منزل السيدة السوداء, متحف الفنون الزخرفية, سانتا على جانب المبنى. Prague.eu: السائح الموقع الرسمي ل براغ. صور: اوندريج Kocourek.

التين.. 3 - بواسطة: رايموند دوشامب فيلون, الحصان كبير, 1914. برونز. جمع تيت. © رايموند دوشامب فيلون, صور © تيت. صورة صدر تحت جميل CC-BY-NC-ND (3.0 بلا رجعة). رابط للعمل على موقع تيت الرئيسي.

.

ربما تريد أيضا:

.

تعليقات

يمكنك أيضا سماع هذه المادة في بلده صوت الفنان روزانجيلا فيغ: Orfeu Admirem o poder notável Desta linha nobre e louvável: Ela é a voz que veio da luz ressoando De que fala Hermes Trismegisto em seu Pimandro. 1 (أبولينير, 1997, p.27) الفنان هو المتسابق. مقاليد له توجه انظارنا عن طريق مسارات الحلم والخيال. في هذا حدس مخطط الرحلة دهشتها خيالنا والتطلعات الخاصة بنا. عندما النجار يجرؤ على يجرؤ, مغامرات انظارنا, nosso coração&هليب;

عناصر المراجعه :

التماسك
اتساق
المحتوى
الوضوح نصية
تنسيق

ممتازة!!

الرأي العام : تقييم المقالة! أشكركم على مشاركتكم!!

تقييم المستخدمون: 4.71 ( 4 أصوات)

اضف رد

لن يتم نشر البريد الإلكتروني . الحقول المطلوبة مشار لها بـ *

*