בית / אמנות / הבארוק מאת ויג Rosangela

הבארוק מאת ויג Rosangela

בנוסף, באפשרותך לשמוע מאמר זה הקול אמן Rosangela ויג:

 

Rosângela Vig é Artista Plástica e Professora de História da Arte.

Rosângela הריבית הוא אמן ו פרופסור ל תולדות האמנות.

אוֹי וַאֲבוֹי, אשר תלוי על עץ,
מי חוק המחאה חיה,
במשפט הקדושים אשר אני אמות,
משחק, קבוע, חברת שלמים:

בשנת הצעה זו, להיות אולטימטיבי,
כי אני רואה דמדומי החיים שלי;
זה, שלי ישו, זמן כדי לראות
העדינות של אבא, כבש עניו.

מאוד גדול הוא האהבה שלך ואת עון שלי;
אבל יכול לסיים כל חטא,
ולא אהבתך כי הוא אינסופי.

סיבה זו מאלצת אותי בנאמנות,
כי, אולם חטאתי, בסכסוך הזה
אני מקווה באהבה שלך כדי להציל אותי.
(מטוס ב באסטוס, 2004, עמ' 13)

סמכותה של גרגוריו (1636-1696) זה זיכה אותו בתואר של אחד המשוררים הגדולים של הבארוק, בברזיל ובפורטוגל. הרוח הביקורתית שלך נתנה לו את הכינוי Hellmouth, על ידי לעתים קרובות פוליטיקאי סאטירה, סוחרים ואנשי כמורה. הוא כתב שירה לירי סאטירי, אבל זה היה בשירתו הדתית שהביא את חששותיהם, שיקוף הנגעים אדם מאוד של המאה השבע עשרה, מחולק בין המורשת הדתית של ימי הביניים 1 ו theocentrism; בניגוד למורשת האנתרופוצנטרית והומניסט של הרנסנס ואת התנועה המונה 2, 3, במאה השש-עשרה. השירה הדתית של גרגוריו היא כבבואה של מחשבה אנושית, בארוק. בשינה בצורה להתבכיין; מבטא את הניגוד בין סיבה ואמונה; מחוץ לתודעה של חטא, תשובה; לעשות התנצלות; ומדגים את הרצון לטיהור רוחנית.

Fig. 1 – Praça de São Pedro, Vaticano, projetada por Bernini, 1656-1667. Foto de FedeCandoniPhoto.

התאנה.. 1 - סנט פטרוס כיכר, הוותיקן, עוצב על ידי ברניני, 1656-1667. תמונת FedeCandoniPhoto.

נגד המגמה, מבקרים שמרניים, מאוחר יותר הגדיר את שם בסגנון הבארוק להמשיג, כמו אבסורד או גרוטסקי. עבורם, דגמים יווניים ורומים אסורים יינטשו "מחק את הכללים של הארכיטקטורה העתיקה נראים, אלה קריטיים, היעדר מחפיר של טעם " (GOMBRICH, 1988, p.302). ajuizamentos בניגוד כאלה, בארוק נגע, המאשר את כשירותו של אמנים לטעון עבודות הרגש שלהם.

הביטויים הראשונים של הבארוק התרחשו האומנות הפלסטית שמקורו באיטליה, לשדר אז, למדינות אחרות באירופה ובאמריקה, כולל ברזיל. נמשך על ידי עבודה בבניית כנסיות וארמונות, אומנים רבים, ציירים ופסלים נסעו לרומא, שבזמנו, זה היה מרכז חשוב של חדשנות. דומיננטיות של רגש מעל הסיבה הייתה אחד מסימני ההיכר של הבארוק, המתנגד, לגבי איזון צנע הרנסנס. דואליות זו ניכרה, הניגוד בין אור לחושך, בציור.. The Art המנייריסטית, שעזבו את מורשתו של דינמיות ותנועה, זה היה קשור דרמה מוגזמת, השימוש בצבעים חזקים, ו נושאים מיתולוגיים ודתיים, עם נטייה דקורטיבית.

Fig. 2 – Castelo de Versailles, França. Foto de bargotiphotography.

התאנה.. 2 - קסטלו דה ורסאי, צרפת. Foto bargotiphotography דה.

הגזמות השפע וסגנון ניתן להסביר את המצב ההסטורי. תיקונים בדת הובילו הופעתה של כנסיות חדשות, כמו האנגליקנית, הקלוויניסטית הלותרנית. הוא התנגד כוחה של הכנסייה הקתולית, הגב עם מונה, ביצוע לחימה פרוטסטנטית; המוביל של יצירת חברה של ישו; ומחזיר את האינקוויזיציה. The Art נכנס בתמונה זו, כסוג של קידום תדמית הכנסייה, אשר איבדה את כוחה, באירופה.

הארכיטקטורה

הצו להרשים וכדי להפיץ דוקטרינה נוצרית נעשה ברור הפאר של הכנסיות. בין השמות של התקופה, ראוי להזכיר הצייר, הפסל והאדריכל האיטלקי ג'ובאני לורנצו ברניני (1598-1680); ומעצבת תפאורות, צייר, תֵאוֹרֵטִיקָן, פרופסור, מעצב ואדריכל אנדריאה פוצו (1642-1709), אשר שימש גם אח הדיוט, אגודת ישו. זה היה ברניני, אחת היצירות נציג ביותר לארכיטקטורה ובינוי ערים הבארוק. אדוק קתולי, ברניני עיצב את כיכר פטרוס הקדוש (התאנה.. 1), בוותיקן. הסט האדריכלי ההרמוני כולל עמודים, שורה או עמודות מסודרות באופן סימטרי, מעגלי, מורכב 284 עמודות, עם 17 מטר רוחב, על ידי 23 מטר גובה. עליהם, הוא 162 פסלים 2,7 מטר גובה. עמודות אלו המצורפת חזית הכנסייה, ישר. מרכז הכיכר כולל גם אובליסק 40 מטר, של מצרים העתיקה, במאה הראשונה, מובילות לרומא, על ידי הקיסר קליגולה. בנוסף בכיכר, השער למדינת הוותיקן, ברניני עשה כמה פסלים שעדיין ניתן לראות, בוותיקן ברומא.

Fig. 3 – Palácio de Versailles, França, The Royal Orangery. Foto de ivantagan.

התאנה.. 3 - ארמון ורסאי, צרפת, התפוזים המלכותיים. ivantagan תמונה.

הוא, מצד אחד, הסגנון המשוכלל חשף מטרה גבוהה יותר עבור הכנסייה, זה היה משפט של אמונה; מצד השני, השליטים, בארוק בא כדרך כוח להפגין ולהציג של עושר. הארמונות, המתנגד, מאז הרציונליות הרנסנס, העיטור הזהיר עזב את סימני פאר והדר.

נבנה במאה השבע המייצג את הכוח הכלכלי של משפחת המלוכה, במהלך Absolutismo, ארמון ורסאי (התאנה.. 2), בפרברי צרפת, זהו אחד גדול בעולם. מוזיאון ב 1837 ו כאתר מורשת עולמית על ידי אונסק"ו, הבניין המפואר מאכלס יצירות אמנות רבות קישוט מפואר, בתוך, במבטא זהב על הקירות והתקרה. בין האדריכלים שתכננו הבנייה הארוכה שלה, הם הצרפתי לואי לה וו ואת ז'ול HARDOUIN-Mansant. הגנים שלהם (התאנה.. 3), הגדול ביותר שנוצר אי פעם, הם יצירות אמנות אמיתיות של, ערוצים, לאגוס, מקורות, פסלים ביער. עיצוב הנוף הנהדר שלו, הדברים הגיעו לידי כך המטרה הגבוהה של בנייתו, המבקרים Impress.

Fig. 4 – A Gloria de Santo Ignazzio, de Andrea Pozzo, 1691-1694. Foto de wastesoul.

התאנה.. 4 - A גלוריה דה סנטו Ignazzio, דה אנדריאה פוצו, 1691-1694. Foto de wastesoul.

הפסל

שווה את זה? הכל שווה את זה
אם הנשמה אינה קטנה.
מי שרוצה ללכת מעבר Bojador
אתה צריך ללכת מעבר לכאב.
(אדם, 2006, p.75,76)

נגד הרנסנס, האמן של הבארוק ביקשו להעביר לצופה, באמצעות דרמה בהתרוממות-רוח, באינטנסיביות, תכונות ניכרו פיסול התקופה. התמונות, מקובצים מדי פעם, טופס יפה סצנות דרמטיות, אינטראקציה עם אנשים, ריצת מתפתלות מוגזמת.

Fig. 5 – Anjo sobre a ponte próxima ao Castelo de Santo Ângelo, Bernini, Roma, 1669. Foto de membio.

התאנה.. 5 - מלאך על הגשר ליד קסטל סנטאנג'לו, ברניני, רומא, 1669. תמונת Membio.

הקווים המעוגלים של הגופים, לפעמים, מכוסה על ידי בגדים, יש לו רקמות מרגשות ומעורר כורך, כאילו הרוח. בעבודה של ברניני (התאנה.. 5), יתכן כי המראה הולך לאיבוד, על ידי כל כך הרבה פרטים עושר Angel, אל מול, ידיים, על הרגל וחלוקים. בגדי שיער מלאך לנוע עם הרוח, עוזב מראה את חלקי הגוף. מתווה של רגלי אור טוענת כי המאיים ללכת. קשוב האובייקט בידיים שלך, הוא נראה מחייך.

הציור

השמש זורחת לא נמשך יותר מיממה,
לאחר שהירח עוקב אחר הלילה האפל
בצללים עצובים למות יופי
יגונותינו רציפים לשמחה.

אבל אם רק בגלל השמש נולדה?
אם יש תאורה יפה, מכיוון שאף קשה?
כמו יופי כך צורתה?
אוהב את הטעם של בושה, ובכך מסתמך?
(מטוס ב MASSAUD, 2000, עמ' 44, 45)

Fig. 6 – A Repreensão de Adão e Eva, 1626, Óleo sobre tela, Domenichino, National Gallery of Art, Washington, Patrons' Permanent Fund.

התאנה.. 6 - את הנזיפה של אדם וחווה, 1626, שמן על בד, דומניצ'יאנו, הגלרייה הלאומית לאומנות, וושינגטון, פטרונים’ קרן קבע.

התרחקות חסד מנייריסטי, ציור של הבארוק, שצצו הסימנים הראשונים שלה ברומא, com קרוואג'יו (1571-1610) com ו אניבאלה קראצ'י (1560-1609). הסגנון היה לאחר מכן על ידי ציירים אחרים, קום דומניצ'יאנו (1581-1641), גווידו רני (1575-1642), פייטרו דה קורטונה (1596-1669), לוקה ג'ורדנו (1634-1705) ובסופו של דבר לעבור לערים ועיירות איטלקיות אחרות למדינות אחרות. כדאי גם להזכיר כי ברניני, כמו גם פסל ואדריכל, הציור היה, כמו תחביב. עדיין צמחו הבארוק, או כישרון של ארטמיזיה ג'נטילסקי (1593-1654), אחת הנשים הראשונות נודע כאמן. הסגנון העצמאי שלך מורכב בדרך כלל ציורים עגומים, נושאים רציניים ודתיים, זה התרחקות, בגלל ציורים מסורתיים נקבה.

גולת הכותרת עבור הרגשות, התנועה הדרמטית ותיאטרלית יצרה ריאליזם חדש בצביעה, מופרד החסד המנייריסטי. הם תוארו, מיתולוגיה, מנהגי הזמן והדת. נושאים תנ"כיים הופיע כמכשיר הכנסייה, להפצת האמונה הנוצרית, הוכיח את גדולתו של אלוהים. ב הקלעים של קרוואג'ו, יש ניגוד חריף בין האור לחושך; ודמויות חולין, היבט לרכוש מצטער. נאס דה טריז, מצד השני, הגיבור הוא הגה; מתנות סצנה מאוזנת יותר מוארת.

Fig. 7 – José e a esposa de Potifar, 1649, Óleo sobre tela, Guercino, National Gallery of Art, Washington, Patrons' Permanent Fund.

התאנה.. 7 - אשת פוטיפר יוסף, 1649, שמן על בד, Guercino, הגלרייה הלאומית לאומנות, וושינגטון, פטרונים’ קרן קבע.

המכונה דומניצ'יאנו, מכוח קומתו הקטנה שלהם, דומניקו Zampieri foi פינטור, פסל ומוזיקאי. בסגנון קלאסי שלו היה קרוב יותר אניבאלה קראצ'י, מי היה שוליית. בכשרון ציור בנושאים דתיים הראתה מיומנות רבה עם דמויות ונופים. הניגוד בין אור לחושך וצבעים צוהלים, אחד המותגים שלה, הוא קיים "אדם וחווה" שלו (התאנה.. 6). בנרטיב, אלוהים מעניש אדם, מצביע אווה, והאשים אותה נפילה בחטא. אווה, מצד השני, מאשים את הנחש. הדמות של אלוהים עם מלאכים בהשראת יצירת הדימוי של אדם, של מיכלאנג'לו, תקרת הקפלה הסיסטינית. בציור., ישנם בעלי חיים חופשיים סביב עץ הדעת, מיוצג על ידי עץ תאנה, על פי המסורת האיטלקית. העבודות של דומניצ'יאנו התפעלו אמנים צרפתיים בסגנון נרטיבי האקדמי שלהם באו להשפיע ניקולא פוסן, ניאו קלאסי.

אמנות קרוואג'ו גם השפיע על ציירים פלמיים. פלנדריה וספרד, זה שמות בולטים כגון אנטון ואן דייק (1599-1641) ו יאקוב יורדאנס (1593-1678) זה, בתחילת הקריירה שלהם, הם עבדו עבור פיטר פול רובנס (1577-1640). בהולנד, כולל רמברנדט (1606-1669); וספרד, ברטולומה אסטבן פרז מורילו (1617-1682), ואלדס ליאל (1622-1690) ודייגו ולסקז (1599-1660).

Fig. 8 – Las Meninas, ou A Família de Felipe IV, 1656, Óleo sobre tela, Diego Velázquez, Museo del Prado, Colección Real.

התאנה.. 8 - לאס מנינאס, או למשפחת פליפה הרביעי, 1656, שמן על בד, דייגו ולסקז, מוסאו דל פראדו, אוסף מלכותי.

קטע פשוט של היומיום משפחת המלוכה, משפט נה של פיליפ הרביעי, זה הוצג בצורה מבריקה, על ידי ולסקז (התאנה.. 8). האמן עבד עם metalanguage, כדי לאפשר אפשרויות יצירתיות ופרשנויות שונות, אפשרי, תמונה זהה. החדר מעוטר בציורים, כי הם חלק מהאוסף של הארמון. הניגוד בין אור לחושך המאפשרת הפצה של אנשים וחפצים לקבל תוכניות שונות, מתן תחושה של עומק. נראה שכולם מחפשים זוג, שאינו מופיע בסצנה, אבל דמותו משתקפת במראה, בירכתי האולם. במישור אחר, יותר נאור ומעבר, הם בתו של המלך, עם כמה אנשים וכלב. לתחתית, ליד הדלת הפתוחה, הוא עובד של הארמון, כי נראה לברך את כולם. ולאסקז צייר את עצמו למקום, ב גלימותיהם, יש צלב מסדר סנטיאגו, אשר נועד אולי להיות לדרג המקצוע שלהם (ויג, 2010, p.58,59). בגלל הבהירות, יש להניח חלון פתוח. העבודה, אחד הכי למד, קיבל ב 1957, פירוש מחדש של פיקאסו, קוביזם תבניות.

שיקולים הסופי

התחושה היא אובייקטיבית יכול להיקרא פשוט מרגיש; שזה סובייקטיבי אבל, תחושה. התחושה היא ייצוג כי הוא התייחס לנושא ו, ולכן, ידע מכובד. הנאה היא תחושה שבה אני רוצה להישאר; מורה כך הלוואי משם. (שילר, 2004, עמ' 41)

Fig. 9 – O Triunfo de Galateia, 1650, Óleo sobre tela, Bernardo Cavallino, National Gallery of Art, Washington, Patrons' Permanent Fund.

התאנה.. 9 - ניצחון גלתיאה, 1650, שמן על בד, ברנרדו Cavallino, הגלרייה הלאומית לאומנות, וושינגטון, פטרונים’ קרן קבע.

אולי דבריו של שילר הם אידיאלים עבור השתקפות על סגנון הבארוק. הפילוסוף מדבר על משמעות עמוקה, באמנות. לפיכך היה הבארוק, המעשה היצירתי של האמן; בכך שהוא מאפשר הרגשות להגיח. זהו גם כך יצירות אמנות. האמן פועל בחופשיות על החומר שרוב מקסים; זה מאפשר בתוך aflore שלך ​​וכי יתורגמו מחשבה, בהיסטוריה. ההגזמות ומצבים רגשיים של הבארוק ליצור סט מפתה, מי קורא אותנו אל הפועל. הבנת המשחק הזה היא ללכת אחורה בזמן; הפתרון הוא לאפשר רגשות השטח; זה התענוג הכי גדול, באמנות.

הסגנון גם צמח ברזיל, dexando מותגים בכנסיות בכמה ערים וראויות פרק נפרד. כאן, שמות היו כמו אנטוניו פרנסיסקו ליסבון, אליג'אזיניו, ולנטיין מסטרה אטאידה. וזה עדיין משקף יותר קטן:

במשך שנים חיפשתי את ההזדמנות להוביל את הצופה אל "ללכת" בתוך המסגרת, כדי לכפות עליו למזג בתוך המסגרת, שוכח את עצמך.
(קנדינסקי, 1991, עמ' 87)

1 ימי הביניים:
www.obrasdarte.com/idade-media-arte-romanica-e-arte-gotica-por-rosangela-vig

2 הרפורמציה מונה:
www.historianet.com.br/conteudo/default.aspx?קוד = 918

3 ראה עוד על תנועת הרפורמציה הרפורמציה הנגדית במאמר על מניירה:
www.obrasdarte.com/maneirismo-por-rosangela-vig

.

.

כמו? השאירו תגובה!

.

. בוא איתנו, למד את החדשות באמצעות דוא:

דוא"ל

.

.

אולי תרצה גם:

.

הפניות:

חצוף, Alcmeno. סגנונות שירה העונה ברזילאי. ריו דה ז'נרו: משתלות קסטרו Edtora, 2004.

באייר, ריימונד. היסטוריה של אסתטיקה. ליסבון: המלון מציעה העריכה, 1993. תרגום מאת ז'וזה סאראמאגו.

CHILVERS, איאן; ZACZEK, איאן; וולטון, ג'וד; חצוצרן, קרוליין; מאק, Lorrie. ההיסטוריה של האמנות. Publifolha, ס' פאולו, 2014.

איגלטון, טרי. הרעיון של תרבות. סאו פאולו: Editora UNESP, 2005.

פרת'ינג, סטיבן. הכל על אמנות. ריו דה ז'נרו: סקסטנט, 2011.

GOMBRICH, אי H. תולדות האמנות. ריו דה ז'נרו: Editora גואנברה, 1988.

האוזר, ארנולד. היסטוריה חברתית של אמנות וספרות. מרטינס פונטס, סאו פאולו, 2003.

קנדינסקי, וסילי. מסתכלים לעבר. סאו פאולו: מקורות Ed.martins, 1991.

MASSAUD, משה. הספרות הברזילאית באמצעות טקסטים. סאו פאולו, בעריכת Cultrix, 2000

אדם, פרננדו. ושירה. פורטו אלגרה: L& כיס PM, 2006.

שילר, פרידריך פון. שברי הרצאות על אסתטיקה. בלו הוריזונטה: אד. UFMG-המחלקה לפילוסופיה, 2004.

ויג, Rosângela Araújo פירס. של אמנות כמו תקשורת-תקשורת כאמנות. תקשורת, תרבות ומדיה, Uniso, Sorocaba: 2010. זמין:
comunicacaoecultura.uniso.br/prod_discente/2010/pdf/Rosangela_Vig.pdf

.

הדמויות:

התאנה.. 1 - פטרוס הקדוש של הכיכר, הוותיקן, עוצב על ידי ברניני, 1656-1667. תמונת FedeCandoniPhoto.

התאנה.. 2 - קסטלו דה ורסאי, צרפת. Foto bargotiphotography דה.

התאנה.. 3 - ארמון ורסאי, צרפת, התפוזים המלכותיים. ivantagan תמונה.

התאנה.. 4 - גלוריה דה סנטו Ignazzio, דה אנדריאה פוצו, 1691-1694. Foto de wastesoul.

התאנה.. 5 - מלאך על הגשר ליד קסטל סנטאנג'לו, ברניני, רומא, 1669. תמונת Membio.

התאנה.. 6 - התוכחה של אדם וחווה, 1626, שמן על בד, דומניצ'יאנו, הגלרייה הלאומית לאומנות, וושינגטון, קרן קבועה של פטרונים.

התאנה.. 7 - אשת פוטיפר יוסף, 1649, שמן על בד, Guercino, הגלרייה הלאומית לאומנות, וושינגטון, קרן קבועה של פטרונים.

התאנה.. 8 - לאס מנינאס, או למשפחת פליפה הרביעי, 1656, שמן על בד, דייגו ולסקז, מוסאו דל פראדו, אוסף מלכותי.

התאנה.. 9 - ניצחון גלתיאה, 1650, שמן על בד, ברנרדו Cavallino, הגלרייה הלאומית לאומנות, וושינגטון, קרן קבועה של פטרונים.

.

.

תגובות

בנוסף, באפשרותך לשמוע מאמר זה הקול אמן Rosangela ויג:   אוֹי וַאֲבוֹי, אשר תלוי על עץ, מי חוק המחאה חיה, במשפט הקדושים אשר אני אמות, משחק, קבוע, חברת שלמים: בשנת הצעה זו, להיות אולטימטיבי, כי אני רואה דמדומי החיים שלי; זה, שלי ישו, הזמן לראות את העדינות של אבא, כבש עניו. מאוד גדול הוא האהבה שלך ואת עון שלי; אבל יכול להיות אין סוף…

לסקור סקירה

קוהרנטיות
לכידות
תוכן
בהירות טקסטואליים
עיצוב

מעולה!!

סיכום : להעריך את המאמר! תודה לך על השתתפותך!!

דירוג משתמש: 4.67 ( 14 הצבעות)

20 הערות

  1. Pingback: הבארוק בברזיל על ידי מע מ Rosangela | עבודות באתר של אמנות

  2. Pingback: רוקוקו מאת ויג Rosangela | עבודות באתר של אמנות

  3. Pingback: איך מתקדמת העבודה סוריאליסטי על ידי מע מ Sumudu | עבודות באתר של אמנות

  4. Pingback: עיצוב – הפקה אמנותית, צעד אחר צעד 12 כיצד לצייר על ידי מע מ Rosangela | עבודות באתר של אמנות

  5. Pingback: מתקופת הרוקוקו בברזיל על ידי מע מ Rosangela | עבודות באתר של אמנות

  6. Pingback: הבארוק בברזיל, עבור Rosângela VigPoliarquia > | פוליארכיה

  7. Pingback: עיצוב – מחקר של הדרך, צעד אחר צעד 15 כיצד לצייר על ידי מע מ Rosangela | עבודות באתר של אמנות

  8. Pingback: אמנות ניאו-קלאסי בברזיל על ידי מע מ Rosangela | עבודות באתר של אמנות

  9. Pingback: אמנות Primitiva על ידי Rosangela ויג | עבודות באתר של אמנות

  10. Pingback: אמנות מצרית על ידי מע מ Rosangela | עבודות באתר של אמנות

  11. Pingback: רומנטיקה על ידי מע מ Rosangela | עבודות באתר של אמנות

  12. Pingback: רומנטיקה בברזיל על ידי מע מ Rosangela | עבודות באתר של אמנות

  13. Pingback: עקבות הראשון של מודרני באמנות-פוסט-אימפרסיוניזם מאת ויג Rosangela | עבודות באתר של אמנות

  14. Pingback: לעכשוויות, קצת על אמנות אורבנית על ידי מע מ Rosangela | עבודות באתר של אמנות

  15. Pingback: אמנות מודרנית - האקספרסיוניזם ידי רוסנג'לה ויג | עבודות באתר של אמנות

תשאיר הודעה

כתובת הדוא ל שלך לא יפורסם. שדות חובה מסומנים *

*