紙の対話展-モイニョブラジル, Rosângelaビグによる

白い
ブルー
黄
そして黒
演奏する
光の中で
きれい
蝶
(マシュー, 2013, P.50)

明るい紙に浮かび上がる明るい色, それは沸騰する自然のようなものです, 春の初日に勃発. 陽気な, 野の花が地平線に点在する. 分散する色で至福, 蝶は繭から花よりもさらにカラフルに出てきます. そして、絵は完成です. アーティストの白紙に広がる色は、自然と素朴な夜明けの喜びを見たときに現れる光景のようです。.

世界で最も使用されている材料の1つ, 紙はアートの主役の一人です, 職人の手によって. 作品を制作する人々の喜びは、提示された葉の質感の感覚から始まります, それでもあなたのアートを扱うための最良の方法を発見するタクトと喜びのために. 心が築き上げたイメージを構築する際に、ブラシをスライドさせ、溝に浸透したインクや紙の粗さで先端を分解する鉛筆を感知することで、葉によるラプチャーが完成します。. アーティストは彼のシーンに入り、それに参加する人です, 暑さを感じる, 冷たいもの, 喜びと恐れ.

アーティストの喜びから、メトロのカルチャーラインに展示されているような作品, 紙のグループの対話の. もう一度, モイニョブラジルの役割, の手を通過した 37 アーティスト, テクスチャーを感じる機会があった人, 重みとあなたのテクニックを扱う最良の方法. その後、視聴者の視線を魅了する作品が登場しました, 質問と, とりわけ、ユートピアだけができるシーンの一部になること. 芸術は力を持っています。.

モイニョブラジル紙は、再生された古紙の削りくずから作られています, または植物繊維と農業廃棄物, 調理および加工, 野菜の種とアートのための特別なラインがあります. に 37 ブラジル各地のアーティスト, ショーに参加する, 論文はあなたの要求に従って作られました, あなたのテクニックとインスピレーション.

Dialogues on Paperグループは、持続可能性と環境にも取り組んでいます. アートはこれを詩的な方法で実現する必要があり、また実現することができ、アート展示会で一般の人々に質問を投げかけます. テクニックの中には水彩画があります, コラージュ, お絵かき, 写真, 彫刻, 絵画と混合技術. バーチャルバージョンの作品の編集は写真家徳川リカルドによって行われ、展示会のキュレーターはアーティストのリタ・カルッゾでもあります.

作品はメトロのカルチャーラインのリンクで見ることができます:

biblioteca.metrosp.com.br/index.php/ptbr/linha-da-cultura/359-linha-visuais/794-dialogos

アートのように、思考に夢中になっている心が突然の空想を起こすことは良いことであり、可能性があります. 眠っている心の窮屈な空間で, 巡礼に出かけ、魂の中で子供に会いましょう.

私が眠りに落ちた最初の夜, 砂の上に何マイルも人が住んでいる土地から何マイルも離れているからです. 私はボード上の漂流者よりも孤立していた, 海の真ん中で失われた. だから私の驚きを想像してみてください, いつ, 夜明けに, 奇妙な小さな声が私を目覚めさせた. と言いました:
– PORの好意, 羊を描いて!
(サンテグジュペリ, 1977, P.11)

参考資料:

1. サンテグジュペリ, アントワーヌ・ド. リトル プリンス. リオデジャネイロ: Agir Editora Bookstore, 1977.