الرئيسية / الفن / متحف El Greco بواسطة Rosângela Vig

متحف El Greco بواسطة Rosângela Vig

Rosângela Vig é Artista Plástica e Professora de História da Arte.

فيغ روزانغيﻻ هو فنان وأستاذ تاريخ الفن.

امدح الأشياء الجميلة, يستقبلهم بالروح بمرح, لجعلها طعامك, وبذلك تصبح نبيلة وطيبة (…) يرحب بك بحرارة ويتعرف عليك كأحد الأقارب, كلما كان ذلك أفضل كلما أعددت له من خلال التعليم. (أفلاطون, 2004, ف. 95)

سحر اليونان القديمة بإرثها في مجال الأساطير, مع آلهتك; في مجالات الأدب مع القصائد الملحمية الإلياذة والأوديسة; وضمن نطاق الفلسفة, مع المفكرين, بينها, أفلاطون (428 - 347 قبل الميلاد). للفيلسوف اليوناني القديم, كان الجميل في الطبيعة, يجب اعتباره نموذجًا في التناظر, النسبة والألوان. ترك هذا الحكم انطباعًا واضحًا عن نشوته عن العالم من حوله. للمفكر, الجمال الذي يسبب لنا الكثير من السحر; هذا يشير إلى البسيط والصحيح, سيكون مرتبطًا بتمثيل عالم الأفكار وحتى بالحس التربوي. تم طبع مفهوم الجمال هذا في الفن اليوناني القديم, في شكل العمارة, النحت والرسم.

القيام برحلة عبر الزمن, من العصور القديمة, يصل إلى Mannerism, الأسلوب الذي تغلغل كانتقال بين عصر النهضة والباروك, وكان أكبر ممثل, فنان يوناني. Doménikos Theotokópoulos (1541 - 1614), المعروف باسم El Greco, وُلد في المكان الذي يوجد فيه متحف El Greco حاليًا 1, 2 (الأرقام 2, 3 و 4) في مدينة فوديلي 3, في جزيرة كريت. مقابل المتحف هي الكنيسة البيزنطية أجيا باناجيا 4, القرن ال 11, حيث لابد أن El Greco تواصلت مع Art للمرة الأولى. بحسب المؤرخين, كان الرسام نفسه هو, في 1606, وذكر أن المكان الذي ولد فيه محاط بمصادر مياه الشرب, أشجار البرتقال وكنيسة بيزنطية.

يقع على بعد كيلومتر واحد من وسط المدينة, يضم المتحف الوثائق (التين.. 6), نسخ من الأعمال المرتبطة بالفنان (الأرقام 7, 8 و 9) والنسخ المقلدة من لوحاته. لا يزال بإمكان الزائر الحصول على معلومات حول حياته في اليونان والغرفة التي ربما كانت استوديو الرسم الخاص به. (الأرقام 13, 14 و 15). في حالة خراب, تم ترميم المبنى 1982, من قبل وزارة الثقافة اليونانية وفتح للجمهور في 1998. الموقع مفتوح حاليًا للزوار ومنصة للأحداث والمعارض الفنية.

عن الفنان

أرسم لأن الأرواح تهمس بجنون داخل رأسي. (إل غريكو في أي, 2015, ف. 120)

امتد فن El Greco الجريء والرائع إلى قرون ويتردد صداها اليوم. جعله أسلوبه الفريد الذي لا لبس فيه الممثل الرئيسي لـ Mannerism وكان مصدر إلهام للفنانين المعاصرين مثل بيكاسو (1881 - 1973). قد تكون تلك النغمة السرية للأصوات تهمس في أذن الرسامين العظماء ، وتتحدى عقولهم عند وصف اللوحات السماوية أو المظلية.

ومن المرجح جدًا أن مثل هذه الهمسات تنسج مشهدًا صغيرًا, جزء صغير أو مجرد عنصر محتمل من الفضاء الإلهي لا يمكن أن تحتضنه سوى الروح الحرة. تعمل الأيدي الماهرة على توجيه الأداة التي تأخذ نغماتها وميزاتها إلى ما كان ذات يوم مجرد نفخة سرية. مغلف قماش ألفا, تنزلق ضربات الفرشاة القوية وتكسر الألوان المساحة البيضاء, مثل البذور النابتة, مثل بناء الطبيعة نفسها, مع الجذور والأوراق المنتشرة. أرهق, يراقب الفنان اللوحة ويتحقق مما إذا كانت تتفق مع الهمهمة التي سمعها في البداية.

من الممكن تمامًا أن تكون هذه هي عملية أولئك الذين يبدعون الفن, في أشكاله المختلفة من مظاهر. وكذلك كان El Greco. يمكن أن تكون الجملة التي تبدأ بهذا النص هي نفسها التي تحوّل الهمسات التي سمعتها ذات مرة إلى صور أو مشاهد. والمشهد الذي يبرز من البداية, ثم ينفجر ويتردد عبر التاريخ, إحداث ضجة وسحب الأنماط معك, مشاهد, الأسماء والأفكار.

كانت شخصية الفنان المثيرة للجدل قريبة جدًا من أسلوبه في الرسم الذي لم يتبع المعايير ولا الرسامين في عصره., بين نهاية عصر النهضة وقبل الباروك, ولكن مع ذلك يدخلون أنفسهم في أي من هذه النماذج.

ولد في عائلة مزدهرة, درس إل جريكو في مدرسة الفنون في جزيرة كريت وتخصص في الفن البيزنطي; درس أيضًا تاريخ اليونان; وكان الرسام, المهندس المعماري والنحات. مدينة كانديا, كما كان يطلق عليه في الماضي, المكان الذي ولدت فيه, كانت مشهورة بفنانيها ومدارس الفنون, ما دفع El Greco إلى الاهتمام بها وممارسة مهنة. يعتقد بعض المؤرخين أن الفنان في أوائل العشرينات من عمره كان يعمل بالفعل في الاستوديو الخاص به.

إلى 26 انتقل El Greco البالغ من العمر عامًا إلى البندقية وعمل في استوديو Titian (1490 - 1576), كطالبك. في 1570 انتقل إلى روما حيث وجد المزيد من الفنانين وإلهامًا جديدًا لعمله و, على الرغم من أنها لا تتبع المعايير التقليدية, أظهر El Greco بعض تأثير أنماط Tintoretto (1518 - 1594) وتيتيان. بسبب الانتقادات التي وجهها لفنانين مختلفين في روما, بما في ذلك مايكل أنجلو (1475 - 1574), انتهى El Greco بالفوز على الأعداء. كانت أهم مرحلة في مسيرة الفنان 1577, عندما وصل إلى إسبانيا والتقى بدييجو دي كاستيا (1510 - 1584), الذي وجهه للذهاب إلى توليدو لرسم لوحات في كنيسة سانتو دومينغو إل أنتيكو, الذي جعله مشهورًا في المدينة. بعد فترة ليست طويلة, o Rei Filipe II (1527 - 1598) أمرت لوحتين من الفنان للمحكمة. أصبحت El Greco معروفة جيدًا على مر السنين 1580 حتى نهاية القرن واكثر الفنانين رواجا لطلاء الكنائس والمواقع الدينية المعروفة. بعد فترة من الصعوبات بسبب عدم سداد أعماله, استطاع أن يعيش براحة في الرسم والدراسة حتى نهاية حياته, على 72 سنوات.

إنه بالتأكيد لهذا السبب (…) أن تعليم الموسيقى هو الجزء الرئيسي من التعليم, لأن الإيقاع والانسجام لهما قوة كبيرة لاختراق الروح ولمسها بقوة, أخذ النعمة معهم والتودد إليها, quando se foi bem educado. E também porque o jovem a quem é dada como convém sente muito vivamente a imperfeição (أفلاطون, 2004, ف. 95)

عاطفي عن الموسيقى, وظفت El Greco العديد من الموسيقيين لسنوات, للعب من أجله. ثمرة علاقته مع Doña Jeronima de Las Cuevas, الذي لا يوجد تأكيد إذا كنت متزوجًا, طفلك الوحيد, أصبح خورخي مانويل أيضًا رسامًا.

الإرث

من الضروري استخدام زخارف السماء كأمثلة في دراسة هذه الأشياء غير المرئية, كما سنفعل إذا وجدنا رسومات مصنوعة بمهارة لا تضاهى بواسطة ديدالوس أو أي فنان أو رسام آخر; عند رؤيتهم, سيعتبرهم المقياس الجغرافي روائع حقيقية (…) (أفلاطون, 2004, ف. 243)

تعتبر أعمال أفلاطون مصادر لا تنضب للدراسة والبحث. تتلاءم كلماته أعلاه تمامًا مع تحليل Mannerist Art و, خاصة, ليس أسلوب El Greco. في البحث عن التغيير والحرية, طبق الفنانون المسرحية والحركة على اللوحات, العلامات التجارية الرئيسية للتصرف. تفوقت El Greco في هذا المجال, تردد صدى فنها الاستثنائي عبر التاريخ, مع ميزات لا لبس فيها.

كائناتهم ممدودة ومتقلبة وسط المناظر الطبيعية المظلية والمقفرة, كأنه يدعو الجنة في الدعاء (التين.. 11). غالبًا ما ينبعث الضوء الوحيد في مشاهدهم من شخصياتهم, مثل المسيح (التين.. 12) في بادرة مباركة بطيئة. غالبًا ما يكون من المستحيل إدراك مصدر التنوير, كأنها أتت من السماء.

أكثر من الاستماع للأصوات التي تهمس في أذنه, سمع إل جريكو أصوات عصره والألم الذي لا تزال أوروبا تعيشه في خضم محاكم التفتيش وصدى هذا الصدى في فنه, في شكل قلق ورعب, السماح للأجيال القادمة بتجربة مثل هذه الأحاسيس من خلال اللون والشكل.

1 رابط لفيديو متحف El Greco
www.youtube.com/watch?ت = yLblLpxLt5Q

2 رابط لفيديو متحف El Greco
www.youtube.com/watch?ت = U-HZ6-U3zAI

3 رابط فيديو لمدينة Fodele
www.youtube.com/watch?ت = wMfJMKcPIJo

4 رابط لفيديو الكنيسة البيزنطية أجيا باناجيا في فوديلي
www.youtube.com/watch?ت = KtGpu1w4HaE

.

.

مثل? اترك التعليق!

.

مراجع:

  1. بودلير, تشارلز. زهور الشر. ساو باولو: الناشر مارتن لاشفتها, 2006. الترجمة بيترو Nassetti.
  2. باير, ريمون. تاريخ علم الجمال. لشبونة: التحرير؛, 1993. الترجمة بخوسيه ساراماغو.
  3. CHILVERS, إيان; زاكزيك, إيان; WELTON, جود; بوجلير, كارولين; ماك, لوري. التاريخ المصور للفن. بوبليفولها, س. باولو, 2014.
  4. فارثينج, ستيفن. كل شيء عن فن. ريو دي جانيرو: السدسية, 2011.
  5. جومبريتش, هاء ح. تاريخ الفن. ريو دي جانيرو: غوانابارا Editora, 1988.
  6. هاوزر, أرنولد.التاريخ الاجتماعي للفن والأدب. فونتيس مارتينز, ساو باولو, 2003.
  7. أي, جون ب. أعمال فنية مشهورة. ماريلاند الولايات المتحدة الأمريكية: روان &مجموعة Littlefield Publishing, 2015.
  8. أفلاطون. A جمهورية. ساو باولو: الناشر Nova Cultura, 2004.

.

تعليقات

امدح الأشياء الجميلة, يستقبلهم بالروح بمرح, لجعلها طعامك, وبذلك تصبح نبيلة وطيبة (...) يرحب بك بحرارة ويتعرف عليك كأحد الأقارب, كلما كان ذلك أفضل كلما أعددت له من خلال التعليم. (أفلاطون, 2004, ف. 95) سحر اليونان القديمة بإرثها في مجال الأساطير, مع آلهتك; في مجالات الأدب مع القصائد الملحمية الإلياذة والأوديسة; وضمن نطاق الفلسفة, مع المفكرين, بينها, أفلاطون (428 - 347 قبل الميلاد). من أجل&هليب;

عناصر المراجعه :

التماسك
اتساق
المحتوى
الوضوح نصية
تنسيق

ممتازة!!

الرأي العام : تقييم المقالة! أشكركم على مشاركتكم!!

تقييم المستخدمون: 4.78 ( 4 أصوات)

اضف رد

لن يتم نشر البريد الإلكتروني . الحقول المطلوبة مشار لها بـ *

*