Accueil / Art / Musée El Greco par Rosangela Vig

Musée El Greco par Rosangela Vig

Rosângela Vig é Artista Plástica e Professora de História da Arte.

Vig est Rosângela plasticienne et enseignante Histoire de l'art.

Louez les belles choses, les reçoit joyeusement dans l'esprit, pour en faire votre nourriture, et ainsi il devient noble et bon (…) vous accueille chaleureusement et vous reconnaît comme un parent, mieux vous y avez été préparé par l'éducation. (PLATO, 2004, p. 95)

La Grèce antique enchantée par son héritage dans le domaine de la mythologie, avec tes dieux; dans les domaines de la littérature avec les poèmes épiques Iliade et Odyssée; et dans le cadre de la philosophie, avec des penseurs, y compris, Platon (428 - 347 courant alternatif). Pour l'ancien philosophe grec, le beau était dans la nature, qui doit être considéré comme un modèle en symétrie, proportion et couleurs. Un tel jugement a laissé une impression évidente de son ravissement sur le monde environnant. Pour le penseur, la beauté qui nous cause tant d'enchantement; qui fait référence au simple et au vrai, serait lié à une représentation du monde des idées et même à un sens pédagogique. Ce concept de beauté a été imprimé dans l'art grec ancien, sous forme d'architecture, de la sculpture et de la peinture.

Faire un voyage dans le temps, de l'antiquité, arrive au maniérisme, style qui a imprégné comme une transition entre la Renaissance et le baroque, et avait comme plus grand représentant, un artiste grec. Doménikos Theotokópoulos (1541 - 1614), mieux connu sous le nom d'El Greco, est né à l'endroit où se trouve actuellement le musée El Greco 1, 2 (Chiffres 2, 3 et 4) dans la ville de Fodele 3, en Crète. En face du musée se trouve la chapelle byzantine Agia Panagia 4, 11ème siècle, où El Greco a dû entrer en contact avec l'Art pour la première fois. Selon les historiens, c'est le peintre lui-même qui, à 1606, a déclaré que l'endroit où il est né était entouré de sources d'eau potable, orangers et église byzantine.

Situé à un kilomètre du centre-ville, le musée abrite des documents (Figue. 6), des copies d'œuvres associées à l'artiste (Chiffres 7, 8 et 9) et répliques de ses peintures. Le visiteur peut encore obtenir des informations sur sa vie en Grèce et sur la pièce qui aurait pu être son atelier de peinture. (Chiffres 13, 14 et 15). En ruine, le bâtiment a été restauré en 1982, par le ministère grec de la Culture et ouvert au public en 1998. Actuellement, le site est ouvert aux visiteurs et à la scène pour des événements artistiques et des expositions.

A propos de l'artiste

Je peins parce que les esprits chuchotent follement dans ma tête. (El Greco à TOUT, 2015, p. 120)

L'art audacieux et brillant d'El Greco a traversé des siècles et résonne aujourd'hui. Son style unique et incomparable en a fait le principal représentant du maniérisme et a servi d'inspiration à des artistes modernes comme Picasso. (1881 - 1973). Il se peut qu'un ton discret de voix chuchote à l'oreille des grands peintres, défiant leurs esprits lorsqu'ils décrivent des portraits célestes ou paraplatiques..

Et il est très probable que de tels chuchotements tissent une petite scène, un minuscule fragment ou juste un élément probable de l'espace divin que seule l'âme libre peut embrasser. Des mains habiles guident l'outil qui apporte des tons et des caractéristiques à ce qui n'était autrefois qu'un murmure secret. Enveloppe en tissu Alva, les coups de pinceau vigoureux glissent et les couleurs cassent l'espace blanc, comme une graine en germination, comme la nature se construisant, avec des racines et des feuilles étalées. Épuisé, l'artiste observe le panneau et vérifie s'il est d'accord avec le murmure qu'il a entendu initialement.

Il est fort possible que ce soit le processus de ceux qui créent de l'art, sous ses diverses formes d'expression. Ainsi était El Greco. Votre phrase qui commence ce texte peut être la même que de nombreuses autres qui convertissent les chuchotements que vous avez entendus une fois en images ou en scènes. Et le spectacle qui émerge depuis le début, puis explose et résonne à travers l'histoire, faire des histoires et faire glisser les styles avec vous, scènes, noms et pensées.

La personnalité controversée de l'artiste était très proche de son style de peinture, qui ne suivait ni les normes ni les peintres de son temps., entre la fin de la Renaissance et avant le baroque, mais s'insérant néanmoins dans l'un de ces modèles.

Né d'une famille prospère, El Greco a étudié à l'École des Arts de Crète et s'est spécialisé dans l'art byzantin; a également étudié l'histoire de la Grèce; Il était peintre, architecte et sculpteur. La ville de Candie, comme on l'appelait dans le passé, l'endroit où tu es né, était célèbre pour ses artistes et ses écoles d'art, ce qui a conduit El Greco à s'intéresser et à poursuivre une carrière. Certains historiens pensent qu'au début de la vingtaine, l'artiste travaillait déjà dans son propre atelier.

Pour 26 El Greco a déménagé à Venise et a travaillé dans l'atelier de Titien (1490 - 1576), en tant qu'étudiant. En 1570 s'installe à Rome où il trouve plus d'artistes et de nouvelles inspirations pour son travail et, bien qu'il n'ait pas suivi les normes conventionnelles, El Greco a montré une certaine influence des styles de Tintoret (1518 - 1594) et Titien. En raison des critiques qu'il a faites à divers artistes à Rome, y compris Michel-Ange (1475 - 1574), El Greco a fini par gagner des ennemis. La phase la plus importante de la carrière de l'artiste est 1577, quand il est arrivé en Espagne et a rencontré Diego de Castilla (1510 - 1584), qui l'a guidé pour se rendre à Tolède pour faire des peintures dans l'église de Santo Domingo el Antiquo, qui l'a rendu célèbre dans la ville. Peu de temps après, o Rei Filipe II (1527 - 1598) a commandé deux tableaux à l'artiste pour la cour. El Greco est devenu très connu au fil des ans 1580 jusqu'à la fin du siècle et l'artiste le plus recherché pour peindre des églises et des sites religieux connus. Après une période de difficultés due au non-paiement de ses oeuvres, a réussi à vivre confortablement en peignant et en étudiant jusqu'à la fin de sa vie, à 72 ans.

C'est certainement pour cette raison (…) que l'éducation musicale est la partie principale de l'éducation, car le rythme et l'harmonie ont le grand pouvoir de pénétrer l'âme et de la toucher fortement, prendre grâce avec eux et la courtiser, quando se foi bem educado. E também porque o jovem a quem é dada como convém sente muito vivamente a imperfeição (PLATO, 2004, p. 95)

Passionné de musique, El Greco emploie de nombreux musiciens depuis des années, jouer pour lui. Fruit de sa relation avec Doña Jeronima de Las Cuevas, avec qui il n'y a pas de confirmation si vous étiez marié, ton unique enfant, Jorge Manuel est également devenu peintre.

L'héritage

Il est nécessaire d'utiliser les ornements du ciel comme exemples dans l'étude de ces choses invisibles, comme nous le ferions si nous trouvions des dessins réalisés avec une compétence incomparable par Daedalus ou tout autre artiste ou peintre; en les voyant, un géomètre les considérerait comme de véritables chefs-d'œuvre (…) (PLATO, 2004, p. 243)

Les œuvres de Platon sont des sources inépuisables d'études et de recherches. Ses propos ci-dessus s'inscrivent parfaitement dans une analyse de l'art maniériste et, en particulier, pas le style El Greco. Dans la recherche du changement et de la liberté, les artistes ont appliqué la théâtralité et le mouvement aux peintures, principales marques de maniérisme. El Greco a excellé dans ce domaine, réverbérant son art extraordinaire à travers l'histoire, avec des caractéristiques indéniables.

Leurs êtres sont allongés et se tortillent au milieu de paysages ombratiques et désolés, comme pour invoquer le Ciel en supplication (Figue. 11). Souvent, la seule lumière dans leurs scènes émane de leurs personnages, comme ton Christ (Figue. 12) dans son lent geste de bénédiction. Il est souvent impossible de percevoir la source d'éclairage, comme si ça venait du ciel.

Plus qu'écouter les voix qui lui murmuraient à l'oreille, El Greco a entendu les voix de son temps et l'angoisse que l'Europe vivait encore au milieu de l'Inquisition et a retenti cet écho dans son Art, sous forme d'agitation et de respect, permettre à la postérité d'éprouver de telles sensations à travers la couleur et la forme.

1 Lien vers la vidéo du musée El Greco
www.youtube.com / watch?v = yLblLpxLt5Q

2 Lien vers la vidéo du musée El Greco
www.youtube.com / watch?v = U-HZ6-U3zAI

3 Lien vers la vidéo de la ville de Fodele
www.youtube.com / watch?v = wMfJMKcPIJo

4 Lien vers la vidéo de la chapelle byzantine Agia Panagia à Fodele
www.youtube.com / watch?v = KtGpu1w4HaE

.

.

A aimé? Ajouter un commentaire!

.

Références:

  1. BAUDELAIRE, Charles. Les fleurs du mal. Sao Paulo: Editeur de Martin Claret, 2006. Traduction de Pietro Nassetti.
  2. BAYER, Raymond. Histoire de l'esthétique. Lisbonne: Stamp éditoriale, 1993. Traduction de José Saramago.
  3. CHILVERS, Ian; ZACZEK, Iain; WELTON, Jude; CLAIRON, Caroline; MACK, Lorrie. Ilustrada de História da Arte. Publifolha, S. Paulo, 2014.
  4. FARTHING, Stephen. All About Art. Rio de Janeiro: Sextant, 2011.
  5. Gombrich, E.H. Histoire de l'art. Rio de Janeiro: Editora Guanabara, 1988.
  6. HAUSER, Arnold.Histoire sociale de l'art et de la littérature. Martins Fontes, Sao Paulo, 2003.
  7. TOUT, John B. Œuvres d'art célèbres. Maryland États-Unis: Le Rowman &Groupe d'édition Littlefield, 2015.
  8. PLATO. Une République. Sao Paulo: Éditeur Nova Cultura, 2004.

.

Commentaires

Louez les belles choses, les reçoit joyeusement dans l'esprit, pour en faire votre nourriture, et ainsi il devient noble et bon (...) vous accueille chaleureusement et vous reconnaît comme un parent, mieux vous y avez été préparé par l'éducation. (PLATO, 2004, p. 95) La Grèce antique enchantée par son héritage dans le domaine de la mythologie, avec tes dieux; dans les domaines de la littérature avec les poèmes épiques Iliade et Odyssée; et dans le cadre de la philosophie, avec des penseurs, y compris, Platon (428 - 347 courant alternatif). Pour…

Passage en revue

Cohésion
Cohérence
Teneur
Clarté textuelle
Mise en forme

Excellent!!

Résumé : Évaluez cet article! Merci pour votre participation!!

Note de l'utilisateur 4.78 ( 4 votes)

Laisser une réponse

Votre adresse email ne sera pas publiéeLes champs requis sont surlignés *

*