Σπίτι / Τέχνη / ΦΥΣΗ
Aion, Λία River. Φωτογραφίες: Marcia Gomes.

ΦΥΣΗ

Ρίο Λία εκθέτει τον Πολιτιστικό Δημοσίευση Niterói.

Ημέρα παράσταση ανοίγει 21 Σεπτεμβρίου, για τον εορτασμό της Ημέρας της Arbor.

Ένας από τους πρώτους καλλιτέχνες να συνεργαστούν με θέματα που σχετίζονται με τη φύση στο Ρίο ντε Τζανέιρο, Lia do Rio foi a convidada do Espaço Cultural Correios de Niterói para celebrar o Dia da Árvore. Σε 21 Σεπτεμβρίου (Σάββατο), ο καλλιτέχνης ανοίγει την έκθεση «Φύση», με 18 έργα των μικρών και μεσαίων διαστάσεων, και κάποια αδημοσίευτα. εγκατάσταση, γλυπτά, αντικείμενα, εικόνες, Λία κολάζ και σχέδια του Ρίο μπορεί να ελέγχεται στενά, να 23 Νοέμβριος 2019, με ελεύθερη είσοδο.

Διαφήμιση: Banner Λουίζ Κάρλος ντε Αντράντε Λίμα

Δραστηριοποιείται από τα τέλη του 80, Λία River μόλις γιόρτασε 40 anos de trabalho com uma grande mostra no Museu Nacional da República, Μπραζίλια. Στην έρευνά της σχετικά με “το χρόνο και τη φύση”, ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί στα έργα του αναλώσιμων υλικών, ως αποξηραμένα φύλλα, σπόροι, κορμούς ή πέτρες. σύμφωνα με την, η χρήση της φύσης ως ένα πλαστικό εμπειρία, αυτό το αναμνηστικό ημέρα, επιδιώκει να προωθήσει την κατανόηση των βιολογικών εννοιών, κοινωνικής και ψυχολογικής ανθρώπινης, Έχουμε ξεχάσει ότι είναι επίσης φύσης, ως εκ τούτου, τα προβλήματά του. «Η ιδέα δεν είναι να φέρει το δέντρο; Είναι για να κάνει το αόρατο ορατό δέντρο ", λέει.

Στις παραστάσεις, το κοινό θα είναι σε θέματα που καλύπτουν τη φύση, το χρόνο και τον πολιτισμό, νήμα της δουλειάς του καλλιτέχνη. Λία River, η χρήση των υλικών που επιδεινώνεται έχει να κάνει με ένα συνεχώς μεταβαλλόμενο κόσμο, στο οποίο τίποτα δεν πεθαίνει, όλα αλλάζουν. Έτσι, χάος, παραγγελία, αταξία, μετασχηματισμός, η συνέχεια και η πιθανότητα είναι θέματα που διαπερνούν το έργο της. «Ο άνθρωπος έχει ξεχάσει ότι είναι η φύση. Τι συμπεριφορά ενός παράξενο άνδρα, παράσιτο της Γης, χωρίς θηρευτές. Είναι ο ίδιος Predator?", ρωτά.

ΓΙΑ RIVER ΛΙΑ

Γεννήθηκε στο Σάο Πάολο, ζει και εργάζεται στο Ρίο ντε Τζανέιρο. Πτυχίο από την Εθνική Σχολή Καλών Τεχνών του UFRJ; Έχει Μεταπτυχιακό Δίπλωμα στην Τέχνη και Φιλοσοφία, και Μεταπτυχιακών Σπουδών στην Αρχαία Φιλοσοφία, PUC-RIO. Στην αρχή της καλλιτεχνικής του πορείας, Ήταν μαθητής του Abelard Zaluar, Quirino Campofiorito και Mario Barata. Από την έναρξη του School of Visual Arts της Parque Lage, σε 1982, Είχαμε ως κατευθυντήριες Fernando Cocchiaralle, Ricardo Basbaum, Paula Trope, Tunga, Celeida Tostes, Reinaldo Roels Jr, άλλοι. ξεκινά ζωγραφική, αλλά σύντομα τις δουλειές τους να αποκτήσουν τριών διαστάσεων. Πάνω από τέσσερις δεκαετίες συμμετείχε σε εκατοντάδες ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στη Βραζιλία και στο εξωτερικό (ΗΠΑ: Νέα Υόρκη και το Σαν Φρανσίσκο; Ιαπωνία: Τόκιο και Kobe; Γουατεμάλα; Γερμανία; Η Γαλλία και η Κιότο). Επιλέχθηκε για αρκετές αίθουσες, ειδικά η Νέα-Νέα, o XX, Macunaíma 90, το ΧΧ και XXIIº Εθνικό Μέγαρο του Μπέλο Οριζόντε, e o Γεύμα για την Τέχνη (που χορηγούνται από 4 φορές). Έχει λάβει πολλά βραβεία, ως αστικές παρεμβάσεις; Brahma Reciclarte; ανάθεσης FIAT 89 (RJ) Medtronic και Εικαστικών Τεχνών (SP). Τα έργα του αποτελούν μέρος της πολλές συλλογές, στη Βραζιλία και στο εξωτερικό, όπως το Εθνικό Πάρκο Tijuca (RJ), ο Βοτανικός Κήπος (RJ), Ίδρυμα Cândido Mendes (RJ) και το Μουσείο της Δημοκρατίας (DF). Την πάροδο του χρόνου, ως δάσκαλος τέχνης, Δίδαξε σε μεγάλα ιδρύματα, όπως το πάρκο Lage και το Gulbenkian Ινστιτούτο Calouste. συντεταγμένες εκθέσεις, εργαστηρίων και διαλέξεων, και παρακολουθεί διάφορους καλλιτέχνες. Το βιβλίο του Λία ποταμού: Σχετικά με επιμελήθηκε Ώρα της Φύσης, σε 2015, η Φάση ετικέτα 10.

ΕΚΘΕΣΗ ΤΗΣ ΜΕΤΑ δείχνει το διάστημα

Την περασμένη εβδομάδα: Καθώς και εκείνων που αναζητούν – Νάντια Aguilera

Νάντια Aguilera χρησιμοποιεί μια μικτή τεχνική με την οποία ο σχεδιασμός, ζωγραφική και κολάζ είναι στην υπηρεσία ενός παιχνιδιού εισιτήρια, κατά τέτοιο τρόπο,, θα μπορούσαμε να αφορούν την εμπειρία ενός ονείρου ή μιας μνήμης. Η έκθεση συγκεντρώνει 35 λειτουργεί στην οποία τα αντικείμενα και οι εικόνες εμφανίζονται στη μέση της αστικής αρχιτεκτονικής εξιδανικευμένη, ενώ χαρακτήρες, για να μην ό, τι αφορά συγκεκριμένα, γίνει μέρος της στιγμές στις οποίες κάτι φαίνεται να είναι πάντα έτοιμος να συμβεί.

Αέχει 21 Σεπτεμβρίου

ανθρωπιστικές επιστήμες – Rodrigo Pedrosa

Η έκθεση έχει ως στόχο να προκαλέσει αμφισβήτηση σχετικά με τις αντιφάσεις και ασυνέπειες της ανθρώπινης φύσης. Pedrosa αναζητούν μετατόπιση πλαίσια και απόψεις για να εξετάσει θέματα που ασχολούνται με την ανθρώπινη κατάσταση: μοναξιά, φόβος, αυτοκαταστροφή. Το φάσμα εικόνες της προκήρυξης έργων του, συλλογή, ενεργεί αντίθετα, προτείνει, υποκινεί και να αντιμετωπίζει αυτές τις ιδέες.

επεκταθεί 28 Σεπτεμβρίου

όταν γεννήθηκε (ή να πεθάνουν) Δεν είναι μια επιλογή – Laura Freitas

Laura Freitas πληροί τις έρευνες γύρω από την αισθητική των αυγών. Στις παραστάσεις, ο καλλιτέχνης διερευνά την σύμβολα και επιληπτικές κρίσεις εικόνες αυγό. Συνολικά υπάρχουν οκτώ θέσεων εργασίας εκτίθενται μεταξύ σχεδίων, γλυπτά και μικρά φυτά στα οποία σχέδια άνθρακα σε χαρτί και το τεμαχισμένο βαμβακερό ραμμένα με νήμα ενταχθούν τα σπασμένα κελυφών αυγών και ανακατασκευάστηκε με γύψο επίδεσμο και προσαρμογή.

Αέχει 19 του Οκτωβρίου

άνθρακας – Dudu Γκαρσία

Στις παραστάσεις, Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί άνθρακα ως εικονογραφικό στοιχείο, σε δύο εκθεσιακούς χώρους στο ισόγειο του Πνευματικού Δημοσίευση Niterói. Σε θρυπτικά πλαίσια είναι μεγάλα και diptyches στις οποίες άνθρακα και να δημιουργήσουν ειδικά ανάγλυφα επιφάνεια φωτισμού και. Με τη χρήση ενός από τα πλέον ρυπογόνα ορυκτά καύσιμα στον κόσμο, δεδομένου ότι η Βιομηχανική Επανάσταση, Dudu Garcia κάνει μια νύξη για το μετασχηματισμό της κοινωνίας και την ίδια την ψευδαίσθηση της ανάπτυξης.

Αέχει 19 του Οκτωβρίου

ίχνη – Marciah Rommes

Η παράσταση είναι το αποτέλεσμα της έρευνας που οδήγησε στην ανάπτυξη ενός τύπου του πολυμερούς που έγιναν πρώτη ύλη για την ανάπτυξη των πλούσιων υφές και σχήματα εξαρτημάτων. Τα έργα που έχουν δημιουργηθεί παρουσιάζονται ως μνήμες εγγραφές, ποιητικές αφηγήσεις που έθεσε συζήτησης και προβληματισμού για το χρόνο και τη μνήμη. Μια ποιητική και αισθητική συναισθηματική θέση να μας μεταφέρει πέρα ​​από την τυπική κατασκευή.

Αέχει 19 του Οκτωβρίου

ΥΠΗΡΕΣΊΑ
έκθεση Τέχνης
Τίτλος: “Φύση”
Καλλιτέχνης: Λία River
Άνοιγμα: 21 Σεπτέμβριος 2019, 15h για να 6:00 μ.μ.
Υπαπαντής: Από 23 από Σεπτέμβριο έως 23 Νοέμβριος, από Δευτέρα έως Σάββατο, από τις 11:00-6:00 μ.μ. (εκτός αργιών)
Τοπικός: Πολιτιστικές Δημοσίευση Niterói – 1ος όροφος
Τέλος.: Με. Visconde Rio Branco, 481 – Κέντρο, Niterói - RJ
Τηλ: 21 2503-8550 / 8560
Είσοδος ελεύθερη
Ηλικιακή διαβάθμιση: Δωρεάν

Σχόλια

Αφήνω μια απάντηση

Διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου σας δεν θα δημοσιευθεί. Υποχρεωτικά πεδία επισημαίνονται *

*