בית / אמנות / אמנות מודרנית – אקספרסיוניזם בברזיל – Portinari o Pintor e o Poeta, על ידי Rosangela ויג

סרט על הספר "Poemas De Portinari" תוצרת פדרו פאולו מלטה, מ-FUNARTE. מ JOAO_CANDIDO_PORTINARI עַל Vimeo.

אמנות מודרנית – אקספרסיוניזם בברזיל – Portinari o Pintor e o Poeta, על ידי Rosangela ויג

Rosangela_Vig_Perfil_2

Rosângela הריבית הוא אמן ו פרופסור ל תולדות האמנות.

עשה עצירה, עצירה אחת
שהרכבת תוביל קפה,
לפני, כבישים קשים, רק עגלות שוורים
הועבר, לוקח ימים וימים.
לאחר, בית כאן, אחר שם.
(PORTINARI, 2018, עמ' 19)

השירה של פורטינארי שזורה בציור שלו וייתכן שחלק זה בשירו מעלה לתודעה את יקום הצבעים של האמן הגדול הזה שעבר בברזיל. שמך נכתב בצבעים שבהם השתמשת; דרך הדמויות שצייר; לפי המקומות שבהם ביקרת; או בפורטרטים שאיירת. שמך הוא בעיני חקלאים עייפים מעבודה קשה; נמצא על פניהם המותשים של הנסוגים; נמצא בשדות הקפה שכל כך ייצגו את ברזיל; זה, במיוחד בניצוץ עיני הילדים במשחקים תמימים בשטחים פתוחים. אחד כאן, אחר שם, הבתים הפזורים של המחצית הראשונה של המאה ה-20 בארץ, מאוכלסים גם באמן הגדול הזה בדיוקנאותיו, הנושאים והצבעים שלו כל כך ברורים לעין המתבונן.

מלון פורטינרי Candido (1903-1962) היה הצייר של האנשים האלה, של החיים האלה והשאיר דיוקנאות של ברזיל מלאים שירה שחי בנשמתך. האמן הלך רחוק יותר, השתמש גם במילים כדי לתאר את ארצו. השירה שלך מדברת לציור, כאילו המילים רכשו צבעים וצבעו את הנייר הריק של הספר. כאילו הורחב שדה הראייה של יצירתו המצוירת בכל האקספרסיביות שיש בה.

פורטינארי היה בין האמנים שהביאו את המודרני לברזיל, אסתטיקה חדשנית וחשיפת מדינה אמיתית עם ההיסטוריה וחולייה. את האקספרסיוניזם הייתה שפתו של הצייר הגדול הזה. האמנות העזה שלו אפשרה לחוש את המלנכוליה של משפחת המהגרים, לברוח מבצורת ואומללות. הדינמיות הייתה נוכחת בצביעה העליזה והתוססת של ילדים בכמה מהמשחקים שלהם., באמצע שדות, רצים חופשי כאילו הם זזים, הלוך ושוב.

כשהעולם צפה בהתפרצות הזרמים המתעוררים ברחבי אירופה, המודרניות הזו הגיעה לברזיל בחיפזון עם אופי ייחודי שאין לטעות בו. בזמן שהעולם חי את שברון הלב שלו, בעיצומן של מלחמות, מהפכות ואי שקט, ברזיל קמה, גדל וקיבל מהגרים שנמלטו ממדינות מסוכסכות.

נולד ב 29 דצמבר 1903, בחוות קפה ליד ברודובסקי, בסאו פאולו, פורטינארי צייר הרבה ממה שראה וחי. הנטייה לאמנות הגיעה בילדות ו 14 שנים פורטינארי גויסה על ידי קבוצת ציירים ופסלים ששיקמו כנסיות באזור. שנתיים לאחר מכן, האמן נסע לריו דה ז'נרו כדי ללמוד אמנויות, בולט בין התלמידים. זמן קצר לאחר מכן, הוא כבר השתתף בתערוכות ושמו הופיע בעיתונים.. למרות שהמודרניזם היה תחום עניין עבור פורטינרי הצעיר עדיין, מדליית הזהב על עבודתו האקדמית זכתה גם למסע לאירופה. בילה שנתיים בפריז, שם פגש אמנים רבים ומריה מרטינלי (1912-2006) איתו חי עד סוף ימיו. חזרה לברזיל ב 1931, פורטינארי כבר היה בולט בקרב הציירים הברזילאים. הסגנון שלו היה מלא בצבעים והשאיר את האסתטיקה המסורתית בצד., יוצאים לציורי הקיר ולציורי הקיר, שהפכו את שמו כל כך ברור; ופנייה לנושאים חברתיים.

במבט הראשון, נראה שהצבעים העזים בולטים באיור (התאנה.. 1). נקודות כחולות, רדס, ירוק וכתום מושכים תשומת לב וניגודיות עם גוונים עדינים. בתנועה מלאה, כל הצוות נסער, נראה שמתאמץ למשוך בחוטים, להכיל מפרשים וסירה. מרחוק אפשר להבחין בשטח הנראה, השמיים הכחולים וגם ההרים, בהינתן המרחק מהספינה. כושר ההבעה נובע מגיבורי הסצנה בתנועה מלאה; ועל ידי גל המפרש הגלי, עם נקודות אור וצל.

השתתפותה של פורטינארי ביריד האמנות העולמי בניו יורק משכה את תשומת לבו של אלפרד בר, מנהל המוזיאון לאמנות מודרנית בניו יורק (MoMA) שבסופו של דבר רכש את עבודתו והציג אותה ב-. ועבודתו של פורטינארי קסמה בתערוכות נוספות בארצות הברית, עוברים באירופה ובישראל.

נוצר ב- 1979, מאת ז'ואאו קנדידו פורטינארי, בנו של האמן, פרויקט פורטינארי נועד להציל את עבודתו של האמן הברזילאי הגדול הזה ולהביא אותה לגישה לציבור. עוברים את שלב הקטלוג של העבודות, הפרויקט התמקד גם בפעילויות חינוכיות לילדים ולצעירים.

ורוח היצירה של האמן עדיין הסתובבה בתחומי השירה, מהידידות והמפגשים שהיו לו עם סופרים רבים באותה תקופה. ברבות מהפגישות הללו נכח בנו ז'ואאו קנדידו. מהמגע הזה עם שירת התקופה, ההשראה של פורטינארי התפשטה לתחום המכתבים והובילה אותו לכתוב את הספר שהסתובב בו 1964. הרעיון של מהדורה מעודכנת עם תמונות של יצירותיו של האמן הגיע מהחוקרת פטרישיה פורטו, שארגן את הכתבים והדריך את ההוצאה לאור עכשווי.

השירה של פורטינארי מחבקת את האמנות שלו ומקבלת אותה בברכה; האמנות שלו לבושה בשירה ומקסימה אותנו. שניהם מופקדים במשימה לגרום לתודעה לנדוד, להביא נשימה למוח העייף, לברוח מהעולם הבעייתי. כניעה להתבוננות והאקסטזה של אמנות זה כמו להפגין חיבה אינסופית בנשמה שכמעט תמיד נבלעת ונשכחת. לפתוח את השדה למימוש זה לאפשר לרוח להתנתק בהתלהבות, בקסם.

קישור לפרויקט Portinari:
www.portinari.org.br

קישור למוזיאון Casa Portinari:
www.museucasadeportinari.org.br

דוח UOL על הספר של פורטינארי:
vimeo.com/451281544

סרט על הספר "Poemas De Portinari" בבימויו של פדרו פאולו מלטה, מ-FUNARTE:
vimeo.com/343302884

הפניות:

  1. PORTINARI, לבן. השירים של פורטינארי. ריו דה ז'נרו: FUNARTE, 2018.
  2. פרת'ינג, סטיבן. הכל על אמנות. ריו דה ז'נרו: סקסטנט, 2011.
  3. GOMBRICH, אי H. תולדות האמנות. ריו דה ז'נרו: Editora גואנברה, 1988.
  4. PROENÇA, חינם. לגלות את תולדות האמנות. סאו פאולו: Routledge, 2005.

אולי תרצה גם:

תשאיר הודעה

כתובת הדוא ל שלך לא יפורסם. שדות חובה מסומנים *

*