Zeigt am Tag geöffnet 10 August und läuft bis zum 19 Oktober, Leah Rio kuratorische.
Auf 10 August, visual artist Marciah Rommes weiht vier Einrichtungen in der Kultur Beitrag Niterói. Leah Kuration von Rio, die Ausstellung „Traces“ vereint mehr als 3 tausend Stücke durch einen Körper aus dem Materialgemisch erzeugt gebildet, Forschungsthema seit dem Künstler 2011. In vier großen Räumen, Objekte 15 cm ein 2 m, von Formen und ungewöhnlichen Strukturen, klettern die Wände, vordringenden auf dem Boden und in Stelen verteilt *, als Überbleibsel einer uralten Sprache, unter Bezugnahme auf eine andere Art des Denkens. Die Show ist zu 19 Oktober, mit freiem Eintritt.
Ohne Priorisierung Winkel, Strahlen oder Diagonalen, abstrakte Formen vom Künstler geschaffen werden auf Spuren historischer Zivilisationen basieren und ihre Erinnerungen, durch Symbole dargestellt, Codes, Materialien und Gegenstände. „Entwickeln ich eine Art von Masse, den Rohstoff für die Erzeugung von Stücken von verschiedenen Formen wurden, die scheinen, als Speicherregister und poetische Erzählungen zu erscheinen ", erzählt die Künstlerin. Im Dialog mit dem Raum Postamt, die Ausstellung reflektiert Speicher, Zeit und wie Nachrichten, die Erzählungen und Geschichten verteilt und kulturell von Unternehmen erfahren.
Angeordnet im Raum als Architekturschreib, Massenfragmente in schwarzen Tönen, golden, Kupfer oder Zinn lädt eine neue Art des Lesens, anspielend zu tiefen Bedeutungen. Laut Kurator, die Elemente scheinen Erinnerungen Kodierungen zu offenbaren, Kenntnisse von Abfällen. „Die Arbeit von Marciah Rommes bezieht sich auf Fragen der menschlichen, was die Bewegung in Ihrer Psyche zu sein und wird von der Zeit angesiedelt gelebt. Die Erzählung Organisation macht uns erinnern an vagen Eindruck. Es ist, als ob wir die Raum-Zeit unseres Geistes geben könnte ", Lia kommt zu dem Schluss Fluss.
MARCIAH ROMMES
Geboren in Rio de Janeiro, mit brasilianischen und Luxemburg Staatsbürgerschaft, Er schloss sein Studium der Psychologie an UERJ. Er begann seine Karriere als bildenden Künstler aus Studien in Malerei und Fotografie. Attended kostenlose Kurse an der School of Visual Arts von Parque Lage. In 2018, Er besuchte die Kunst Residency in cyanotype, kein LabClube. Beteiligt sich an Forschergruppen und Entwicklungsprojekte in bildenden Kunst im Atelier Printed Projekt, Studio in der OKO-Galerie Contemporary Art und integriert die Gruppendiskussion "Speaking of Contemporary Art". seit Februar 2019, besucht Absolvent in Kunstgeschichte und Visuelle Kultur von Candido Mendes Universität. Es hat sich in über teilgenommen 30 Ausstellungen, und diese, Kulturraum Beitrag Niterói, seine dritte Einzel.
www.marciahrommes.com
LIA DO RIO
Geboren in São Paulo, lebt und arbeitet in Rio De Janeiro. Es hat einen Abschluss von der National School of Fine Arts der UFRJ; ein weiterführendes Studium in Kunst und Philosophie, und Diplom in der antiken Philosophie, Schale PUC-RIO. Über vier Jahrzehnte, Er nahm an zahlreichen Einzelausstellungen, Kollektive und Vorträge in Brasilien und im Ausland, wo er Auszeichnungen erhielt und Werke in Sammlungen hat. Als Kunstlehrer, Er lehrte an Einrichtungen wie Parque Lage und Gulbenkian Institute. Koordinaten Ausstellungen, Workshops und Vorträge, und verfolgt die Spuren verschiedenen Künstler. sein Buch Lia Fluss: Über Zeit, Natur Es wurde bearbeitet, in 2015, die Label-Phase 10.
AUSSETZTEN SPACE zeigt auf der POST NITEROI
Malen Sie zu verewigen – Kollektiv Atelier Baluarte
Bis 3 August (letzte Woche)
Die Hauptabsicht des Erscheinens eine allgemeine Warnung an den Menschen zu erteilen, die in ständiger Auseinandersetzung mit der Natur lebt, auf dem Bildschirm umgesetzt haben, die in der nahen Zukunft mehr existiert möglicherweise nicht mehr. Die Idee kam von tief Beobachtung, die riesige Menge an Tieren, die vom Aussterben Liste eingeben, Diese Liste, die zunehmend erweitert, wie die Zeit vergeht und wir, Menschen, wir bleiben unempfindlich gegenüber der Tatsache, dass sie auch Teil unserer Existenz sind.
Wesen – Jaime Acioli
Bis 3 August (letzte Woche)
Neben den herrlichen Formen der Natur zu studieren, der Fotograf Jaime Acioli behandelt jede Pflanze fotografiert als und nicht nur als eine Möglichkeit,. Das Ergebnis ist eine Reihe von winzigen Wesen, oft nicht von den meisten Menschen gesehen, erweitert, um die menschliche Dimension und der haughtiness einer porträtiert wird. A zeigt “Wesen” wird durch das Werk „Kunstformen der Natur“ inspiriert, Deutsch Fotograf Karl Blossfeldt.
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Fragmentation des Seins – Isabella Marino
Bis 14 September
Isabella Marino aussetzt 16 arbeitet zwischen Zeichnungen, Malerei und Objekte, die aus einer Kombination von fließenden Rhythmen und Grafiken resultierten, entweder unter Verwendung von Materialien wie Kohle, jetzt Verwendung von Techniken wie die Nutzung des Abfalls und Collagen. Die Arbeiten schlagen vor, den Betrachter die selbst in Frage zu stellen fragmentiert und gespaltene Gesellschaft.
Sowie diejenigen, die versuchen, – Nadia Aguilera
Bis 21 September
Der Künstler verwendet eine gemischte Technik, bei der das Design, Malerei und Collage sind in den Dienst eines Spiels Tickets, derart, wir konnten es die Erfahrung eines Traums beziehen oder einen Speicher. In der Ausstellung 35 Werke, in denen Objekte und Bilder in der Mitte der Stadt-Architekturen erscheinen idealisierte, während Zeichen, für nicht, was beziehen sich speziell, Teil der Momente, in denen sich immer etwas zu sein, etwa scheint passieren.
Geisteswissenschaften – Rodrigo Pedrosa
Bis 31 August
Die Ausstellung des Künstlers Rodrigo Pedrosa, Ziel ist es, über die Widersprüche und Ungereimtheiten der menschlichen Natur zu provozieren in Frage. Pedrosa suchen Kontexte und Sicht Verschiebung in Probleme zu suchen, die mit dem menschlichen Zustand umgehen: Einsamkeit, Angst, Selbstzerstörung. Die Bilder Spektrum seiner Werke Bekanntmachung, Sammlung, entgegenwirkt, schlägt, anstiftet und konfrontiert diese Ideen.
ComTemplo – Ana Biolchini
Bis 10 August
Die Ausstellung der Künstlerin Ana Biolchini ist eine große Installation, die die gesamte Galerie I einnimmt, befindet sich auf der obersten Etage des Kulturzentrums Beitrag Niterói. So, wir haben eine Arbeit „spezif site“, die speziell wurde entsprechend der Umgebung und Raum geschaffen. Die Show „contemplate“ ist eine geplante Arbeit, in denen skulpturale Elemente Dialog mit der Umgebung, für die die Arbeit vorbereitet.
Vollständiger Zeitplan: bit.ly/programaçãoeccniterói
| SERVICE |
| Belichtung: Spuren |
| Künstler: Marciah Rommes |
| Kuratiert von: Lia Fluss |
| Öffnungs: 10 August, um 15:00 |
| Lokale: Kultur Beitrag Niterói |
| Visitation: 12 August bis 19 Oktober 2019 |
| Zeit: Montag bis Samstag, von 11:00 bis 18:00 (außer an Feiertagen) |
| Adresse: Durch. Visconde Do Rio Branco, 481- Zentrum (gegenüber dem Bahnhof der Boote) - Niterói |
| Freier Eintritt |
| Altersfreigabe: Buch |
| Telefonieren: 21 2503-8550 / 8560 |
| www.correios.com.br |
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* monolithische Denkmäler, in denen die Alten Anmeldungen haben.