Ο Πολιτιστικός Χώρος Correios Niterói φιλοξενεί έκθεση αφηρημένων έργων και έργων macrame από την εικαστική καλλιτέχνη Ana Soares

Το "Emotion and Substantive" είναι η πρώτη ατομική έκθεση του εικαστικού καλλιτέχνη, δημοσιογράφος και θεραπευτής Ana Soares. Η έκθεση θα εκτίθεται στον Πολιτιστικό Χώρο Correios Niterói, στο κέντρο της πόλης, από 13 του Μαρτίου 8 μπορεί να. Η έκθεση θα αποτελείται από 18 αφηρημένα έργα που απεικονίζουν, από την αρχή των έργων του, το έργο του με την ανάκτηση της συναισθηματικής μνήμης και την αξιοποίηση της προγονικής κληρονομιάς.

Η παράσταση είναι επίσης μια πρόσκληση για προβληματισμό σχετικά με το άτομο, ανθρώπινη συμπεριφορά, σχέσεις και κοινωνία. Το επιμελητικό κείμενο είναι από τον εικαστικό καλλιτέχνη Cibelle Arcanjo. Εκτός από τα έργα, Εμφανίζονται επίσης κομμάτια macrame από τον καλλιτέχνη. Όλα τα έργα και τα ανταλλακτικά θα είναι διαθέσιμα για αγορά.

«Ήμουν σφυρηλατημένος μεταξύ της γλυκύτητας της ζάχαρης και της καύσης αλκοόλ. Σε αυτήν τη σειρά, βουτιά στον εαυτό μου σε βάθος για να πάω από το χάος στην τάξη, σε αναζήτηση ισορροπίας, πειραματισμός με υλικά και διαδικασίες, πιστεύοντας στη διαίσθησή μου », πες στην Άννα, γεννήθηκε στη Γκουαΐρα, στο Σάο Πάολο, περιοχή γνωστή για τις φυτείες ζαχαροκάλαμου και τους μύλους ζάχαρης.

Αυτό δείχνει μέρος της ανάγκης του καλλιτέχνη να κάνει αφηρημένες ιδέες και μορφές πραγματικές. Όλα ξεκίνησαν με μια ερώτηση για βελονάκι - που της δίδαξε η μητέρα της, που έμαθε από τη γιαγιά του καλλιτέχνη - να τα βλέπει κανείς ως χειροτεχνία, προκλητικά, και όχι ως τέχνη.

“Η αγάπη μου για βελονάκι δημιούργησε αναταραχές: γιατί θεωρείται μόνο χαλί? Ή για την κάλυψη οικιακών συσκευών? ή, ακόμη, όπως ρούχα και αξεσουάρ? Ήθελα να θαυμάσω το βελονάκι ως τέχνη, κάντε το με τα χέρια σας τόσο γνήσια όσο μια όμορφη ζωγραφική ή σχέδιο. Απαιτεί επίσης ευαισθησία. Η συνένωση μιας ευθείας γραμμής, που γυρίζει… Το βελονάκι είναι μια πιθανότητα, είναι πονηρό, είναι δημιουργικότητα, είναι σύνδεσμος και βρόχος. Είναι τέχνη και είναι η ιστορία μου”, σχολιάζει η Άννα.

Ο καλλιτέχνης εφαρμόζει μια μικτή τεχνική στον καμβά χρησιμοποιώντας βελονάκι, ράψιμο, Κέντημα, macrame, ακρυλικό, σπρέι, ποτήρι, ξύλο, ανοξείδωτο ατσάλι, σιδηροκραμάτων, περιδέραιο, σμάλτο και άλλα υλικά που επαναχρησιμοποιήθηκαν για να δημιουργήσουν τη σύγχρονη τέχνη. Σχετικά με το όνομα της παράστασης, εξηγεί:

«Συναίσθημα γιατί χωρίς αυτό, δεν είναι δυνατόν να ζήσεις. Είναι η πιο οικεία αντίληψή μας σε αυτόν τον κόσμο. Είναι αυτό που κινεί τις αισθήσεις μας, που δροσίζει το σώμα μας, που μας κάνει να βλέπουμε νόημα στη ρουτίνα και να ξαναφτιάχνουμε τις στιγμές, τις επιλογές και τους ανθρώπους. Πρέπει να είμαστε ενθουσιασμένοι καθημερινά με τη ζωή για να συνεχίσουμε να ζούμε. Ένας κόσμος με λιγότερο συναίσθημα είναι ένας κόσμος με περισσότερα φάρμακα και εθισμούς. Ή τι σε ενθουσιάζει? Το να το σκέφτεσαι είναι αυτογνωσία και να νιώθεις ότι είναι μια μορφή θεραπείας », λέει η Άννα.

Η εξήγηση για το «ουσιαστικό», πέρα από το επάγγελμά σας ως δημοσιογράφος, που σχετίζεται με τη γραμματική, η λέξη και το γράψιμο, υπάρχει το γεγονός ότι η καταγωγή του προέρχεται από την «ουσία», "ουσία". Και τα έργα αυτής της σειράς, σύμφωνα με την Άννα, φτιάχτηκαν με τα πιο αυθεντικά συναισθήματα.

«Η δημιουργία αυτής της σειράς ήταν θεμελιώδης για την ανάπτυξή μου ως καλλιτέχνη και ως άτομο - για να είμαι στοχαστής, ανάκριση και αντίδραση στις ενέργειες του κόσμου, αλλά τους προκαλεί επίσης. Έχω διοχετεύσει πολλή ενέργεια για να κάνω κάποια έργα και ξεπέρασα από άλλους », αναλύει τον καλλιτέχνη.

Η Ana Soares έχει μεταπτυχιακό τίτλο στην Πολιτιστική Δημοσιογραφία από το Uerj. Από 2016, δραστηριοποιείται ως εικαστικός καλλιτέχνης. Να βελτιωθεί, έκανε, σε 2019, το μάθημα με τον πλοίαρχο, João Magalhães (1945-2019), στο school of Visual Arts του Parque Lage (ΕΠΑ), ο Βοτανικός Κήπος, στον ποταμό.

Mini bio Ana Soares - Οπτικός καλλιτέχνης από τότε 2016, ο δημοσιογράφος, μεταπτυχιακό πτυχίο στην Πολιτιστική Δημοσιογραφία από το UERJ, ήταν υπο-συντάκτης, αρθρογράφος και δημοσιογράφος για την εφημερίδα O Fluminense, στον εκδοτικό οίκο «Πολιτισμός» και στο περιοδικό OFLU, από 2010 ένα 2019. Υπογεγραμμένο από 7 χρόνια την εβδομαδιαία στήλη Gourmet, γαστρονομία, και ακόμη, ανά εποχή, τις στήλες του Κινηματογράφου, Τεχνών, Τουρισμός και βιβλία. Υπήρχαν περισσότερα από οκτώ χρόνια δημοσιευμένων εκθέσεων και συνεντεύξεων, με ονόματα όπως η Φερνάντα Μαυροβούνιο, Elza Soares, Nelson Pereira dos Santos, Evandro Teixeira, και αμέτρητοι καλλιτέχνες, επιμελητές και ειδικοί στις πιο διαφορετικές περιοχές, ως ανθρωπολογία, ψυχολογία, κοινωνιολογία, Ιατρική και Οικονομικά. Παρουσίασε ένα πρόγραμμα για τον κινηματογράφο στο ραδιόφωνο και την τηλεόραση από 3 χρόνια.

Σε 2017, δημιούργησε το Mundana, κανάλι δεν YouTube, από πού εξαπλώθηκε από 3 πολιτιστικό περιεχόμενο ετών, με συνεντεύξεις για να μιλήσουμε για το θέατρο, Κινηματογράφος, εκθέσεις, γαστρονομία και πολλά άλλα, πέρα από το Instagram @mundanacult, αφιερωμένο στον πολιτιστικό προγραμματισμό στο Ρίο και το Νιτόρο. Εργάστηκε ως παραγωγός θεάτρου για τον σκηνοθέτη Eduardo Wotzik, στο Wotzik Produções Artísticas; και επί του παρόντος (2020-2021) ακολουθεί ως εικαστικός καλλιτέχνης, Ολοκληρωμένος θεραπευτής και σύμβουλος επικοινωνίας στη Δημοτική Γραμματεία Υγείας του Maricá.

ΤΕΧΝΗ - Σε 2019, παρακολούθησε το Parque Lage School of Visual Arts, ως μαθητής του πλοιάρχου João Magalhães (1945-2019), στην τελευταία τάξη σας. Τον Αύγουστο, επιλέχθηκε για τη συλλογή του 7ου Εικαστικού Σαλόνι, του οποίου η επιτροπή αξιολόγησης συγκροτήθηκε από τον διευθυντή του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης (MAC), Marcelo Velloso; από τον διευθυντή του ICG, Ricardo Freitas και διευθυντής της Γαλλικής Συμμαχίας του Niterói, Τζούλι Μιλέ, ακολουθώντας τα κριτήρια της πρωτοτυπίας και της σύνθεσης. Το έργο “Επιβίωση” (δείτε περισσότερες λεπτομέρειες στο @anapsarte) εκτέθηκε στη Γαλλική Συμμαχία και “Παλιά ζωή” χωρίς ICG, και τα δύο στο Ικαράι, Niterói. Την ίδια χρονιά, επιλέχθηκε για συμμετοχή στη Δημοπρασία Τέχνης του 2019 σε σκηνοθεσία δημοπρασίας Júlia Fonseca (www.jfleiloeira.com.br), που συνέβη στο εργοστάσιο Behring, Ρίο ντε Τζανέιρο, με το έργο "Velha Vida".

Γεννήθηκε στη Γκουαΐρα, στο Σάο Πάολο, ο δημοσιογράφος έζησε στο Niterói για 12 έτη και, πρόσφατα, μετακόμισε στο Μαρίκα (RJ). Η Άννα πιστεύει στην κινητήρια δύναμη του πολιτισμού, στη δημιουργική ισχύ του ανθρώπου και, κυρίως, στη μεταμορφωτική ικανότητα των τεχνών σε εμάς και στην κοινωνία μας, προκαλώντας αντανακλάσεις, ερωτήσεις, ανησυχία και διέγερση συναισθημάτων.