L'espace culturel Correios Niterói accueille une exposition d'œuvres abstraites et de pièces en macramé de l'artiste plasticienne Ana Soares

«Emotion and Substantive» est la première exposition personnelle de l'artiste visuel, journaliste et thérapeute Ana Soares. L'exposition sera présentée à l'espace culturel Correios Niterói, dans le centre ville, de 13 de la Mars 8 Mai. L'exposition comprendra 18 œuvres abstraites représentant, depuis le début de ses peintures, son travail avec la récupération de la mémoire affective et la valorisation du patrimoine ancestral.

Le spectacle est aussi une invitation à réfléchir sur l'individu, comportement humain, relations et société. Le texte curatorial est de l'artiste plasticienne Cibelle Arcanjo. Outre les œuvres, des pièces en macramé réalisées par l'artiste seront également exposées. Tous les travaux et pièces seront disponibles à l'achat.

«J'ai été forgé entre la douceur du sucre et la combustion de l'alcool. Dans cette série, plonge en moi en profondeur pour passer du chaos à l'ordre, en quête d'équilibre, expérimenter des matériaux et des procédés, croire en mon intuition », dis à Ana, né à Guaíra, à São Paulo, région connue pour ses plantations de canne à sucre et ses sucreries.

Cela montre en partie le besoin de l'artiste de concrétiser des idées et des formes abstraites. Tout a commencé par une question sur le crochet - qui lui a été enseignée par sa mère, qui a appris de l'arrière-grand-mère de l'artiste - être considéré par tous comme un artisanat, péjorativement, et pas comme art.

“Mon amour pour le crochet a généré des troubles: car il n'est considéré que comme un tapis? Ou pour couvrir les appareils ménagers? Ou, encore, comme les vêtements et les accessoires? Je voulais que le crochet soit admiré en tant qu'art, faites-le avec vos mains aussi authentiques qu'une belle peinture ou un dessin. Cela nécessite également de la sensibilité. L'entrelacement d'une ligne droite, ça tourne… Le crochet est une possibilité, c'est rusé, c'est de la créativité, c'est un lien et une boucle. C'est de l'art et c'est mon histoire”, commente Ana.

L'artiste applique une technique mixte sur la toile à l'aide du crochet, couture, broderie, macramé, Acrylique, vaporisateur, verre, bois, acier inoxydable, fer, perles, émail et autres matériaux réutilisés pour créer de l'art contemporain. À propos du nom du spectacle, elle explique:

«L'émotion car sans elle, il n'est pas possible de vivre. C'est notre perception la plus intime dans ce monde. C'est ce qui fait bouger nos sens, qui refroidit notre corps, qui nous fait voir du sens dans la routine et recadrer les moments, les choix et les gens. Nous devons être ravis quotidiennement de la vie pour continuer à vivre. Un monde avec moins d'émotions est un monde avec plus de médicaments et de dépendances. Ou ce qui t'excite? Penser à ce sujet est la connaissance de soi et sentir que c'est une forme de guérison », dit Ana.

L'explication de «Noun», au-delà de votre métier de journaliste, qui se rapporte à la grammaire, le mot et l'écriture, il y a le fait que son origine vient de la «substance», "essence". Et les oeuvres de cette série, selon Ana, ont été faites avec les sentiments les plus authentiques.

«La création de cette série a été fondamentale pour mon développement en tant qu'artiste et en tant que personne - être un penseur, questionner et réagir aux actions du monde, mais cela les cause aussi. J'ai canalisé beaucoup d'énergie pour faire certaines œuvres et je me suis transcendé des autres », analyse l'artiste.

Ana Soares est titulaire d'un diplôme de troisième cycle en journalisme culturel de Uerj. À partir de 2016, s'est aventuré en tant qu'artiste visuel. Améliorer, il a fait, à 2019, le cours avec le maître, João Magalhães (1945-2019), à la school of Visual Arts de Parque Lage (EAV), Jardin botanique, dans la rivière.

Mini bio Ana Soares - Artiste visuel depuis 2016, La journaliste, diplôme de troisième cycle en journalisme culturel de Uerj, était un sous-éditeur, chroniqueur et reporter pour le journal O Fluminense, dans la maison d'édition Culture et dans le magazine OFLU, de 2010 et 2019. Signé par 7 ans la chronique hebdomadaire Gourmet, la gastronomie, et encore, par saison, les colonnes Cinéma, Lettres, Tourisme et livres. Il y a eu plus de huit ans de rapports et d'entretiens publiés, avec des noms comme Fernanda Montenegro, Elza Soares, Nelson Pereira dos Santos, Evandro Teixeira, et d'innombrables artistes, conservateurs et spécialistes dans les domaines les plus divers, comme anthropologie, Psychologie, Sociologie, Médecine et économie. A présenté une émission sur le cinéma à la radio et à la télévision par 3 ans.

En 2017, créé le Mundana, canal YouTube ne, où s'est-il propagé par 3 années de contenu culturel, avec des interviews pour parler de théâtre, cinéma, expositions, gastronomie et bien plus, au-delà d'Instagram @mundanacult, dédié à la programmation culturelle à Rio et Niterói. A travaillé comme producteur de théâtre pour le réalisateur Eduardo Wotzik, chez Wotzik Produções Artísticas; et actuellement (2020-2021) suit en tant qu'artiste visuel, thérapeute intégrative et conseillère en communication au Secrétariat municipal de la santé de Maricá.

ART - En 2019, a fréquenté l'école d'arts visuels Parque Lage, en tant qu'élève du maître João Magalhães (1945-2019), dans votre dernier cours. Au mois d'août, a été sélectionné pour le collectif du 7e Salon des Arts Visuels, dont le comité d'évaluation a été formé par le directeur du musée d'art contemporain (MAC), Marcelo Velloso; par le directeur de l'ICG, Ricardo Freitas et le directeur de l'Alliance française de Niterói, Julie Mailhé, suivant les critères d'originalité et de composition. Le travail “Survie” (voir plus de détails sur @anapsarte) a été exposé dans l'Alliance française et “Ancienne vie” pas d'ICG, les deux à Icaraí, Niterói. La même année, a été sélectionné pour participer à la vente aux enchères d'art de 2019 réalisé par la commissaire-priseur Júlia Fonseca (www.jfleiloeira.com.br), qui s'est passé à l'usine de Behring, à Rio de Janeiro, avec l'oeuvre «Velha Vida».

Né à Guaíra, à São Paulo, le journaliste a vécu à Niterói pendant 12 ans et, récemment, déménagé à Maricá (RJ). Ana croit en la force motrice de la culture, dans la puissance créatrice de l'être humain et, principalement, dans la capacité de transformation des arts sur nous et notre société, provoquant des réflexions, des questions, agitation et excitation d'émotions.